20. yüzyıldan günümüze seramik sanatında renk öğesinin malzeme, form ve anlam ilişkisi

Sanatta renk, form ve anlam, görsel ve duygusal etkileri artırarak eserlerin anlam katmanlarını zenginleştiren bir bütün oluşturur. Bu tez çalışmasında, seramik sanatında renk öncelikle bilimsel renk bilgisi bağlamında ele alınmış, ardından seramikte rengi oluşturan ve etkileyen unsurlarla kurulan ilişki üzerinden incelenmiştir. Bu ilişkinin, Sanayi Devrimi'nin olanakları ve Modern ile Avangard Sanat Hareketleri gibi unsurların etkisiyle 20. yüzyıldan itibaren tarihsel bağlamda geçirdiği dönüşüm incelenmiştir. Bu amaç bağlamında, 20. yüzyıldan günümüze Avrupa'da seramik sanatında renk öğesinin malzeme, form ve anlamla olan ilişkisinin geçirdiği dönüşüm kapsamlı bir şekilde incelenmiştir. Araştırmanın ilk bölümünde, öncelikle renk olgusu; rengin boyutları, ışık ile olan ilişkisi, renk teorileri ve rengin temel özellikleri, renk türleri gibi konular bağlamında araştırılmış ve bilimsel renk bilgisinin sanattaki renk kullanımı ile olan ilişkisi örnekler üzerinden incelenmiştir. İkinci bölümde; seramikte kullanılan renklendirici malzemeler ve renk oluşumuna etki eden faktörlerin seramik çamur, astar ve sırların renkleri üzerindeki etkileri incelenerek seramik sanatında renk malzeme ilişkisinin önemi vurgulanmıştır. Üçüncü bölümde; seramik sanatında renk ve form aracılığıyla anlam yaratımında görülen dönüşümler, tarihsel ve kültürel bağlamlar, sanatsal hareketler ve bireysel sanatçı örnekleri üzerinden açıklanmıştır. Dördüncü ve son bölümde ise araştırmacının kişisel uygulamaları üzerinden rengin malzeme, form ve anlamla olan ilişkisi üretilen çalışmalarla ortaya konmuştur. Bu tez araştırmasıyla, 20. yüzyıldan bugüne seramik sanatında renk, form ve anlam ilişkisinin evrilişi; onu etkileyen temel unsurlarıyla birlikte sistematik biçimde düzenlenmiştir. Bu bağlamda tez çalışmasının Çağdaş Seramik Sanatının yakın tarihinin gelişiminde seramik literatüre değerli bir katkı sağlayacağı düşünülmektedir.