109
Arşivlenen Tez
0
DOI Atanmış
0%
DOI Oranı
Anabilim Dalı
1960 sonrası Türk resim sanatında İstanbul kent teması
Çalışmanın amacı 1960 sonrası Türk resim sanatında İstanbul kent temasının ele alınışındaki anlayış farklarını değerlendirmektir. Batılı anlamda gelişen Türk resim sanatındaki İstanbul kent temalı ilk resim örneklerini de kapsayarak günümüze kadar uzanan süreçte 1960 tarihi, İstanbul kentinin 1950'li yıllarda yaşanan göç ve çarpık kentleşme ile "bozulmaya" başlamasının Türk resim sanatındaki yansımalarının görüldüğü yıllar olması sebebiyle seçilmiştir. Öte yandan Türk resminde figüratif anlamda önemli bir yere sahip 1968 Kuşağı ressamlarının düşünsel ve figür odaklı resimleriyle İstanbul kent yaşamını ele almaya başlamaları yine 1960'lı yıllara rastlamaktadır. Eser metninde yer alan resim örnekleri söz konusu temanın ele alınışındaki iki önemli anlayışı gözler önüne sermektedir. Sosyo politik / toplumsal nedenlerle güzelliğini ve kimliğini yitirmeye başlayan İstanbul'un resim sanatındaki yansımalarının görülmeye başlandığı 1960'lı yıllar İstanbul kent temasının işlenişindeki kırılmayı ortaya koyar. En genel anlamda İstanbul kent temasının ele alınışı şiirsel olmaktan eleştirel olmaya doğru evirilmiş ve sanat ile toplum arasındaki doğrudan ilişkiyi bir kez daha gözler önüne sermiştir. Bununla birlikte günümüzde de konuya şiirsel bir bakışla yaklaşan bir anlayış da varlığını sürdürmektedir. Eser metninin birinci bölümünde 1960 öncesi Türk resmindeki İstanbul kent temasını ele alan resimlere ayrılmıştır. Bu bölümde söz konusu temayı ele alan belli başlı ressamlar ve resimleri kronolojik olarak incelenmiştir. 1960 sonrası örneklerin yer aldığı ikinci bölümde temanın işlenişindeki eleştirel yaklaşımı doğuran toplumsal süreçlere değinilmiş ve söz konusu süreçleri yansıtan resimler kronolojik olarak değerlendirilmiştir. Üçüncü bölümde kendi resimlerime dördüncü bölümde ise sonuçlara yer verilmiştir.
Yeni medyada etkileşimli reklam ve bir etkileşimli reklam örneği; Coca -Cola'nın Sevgililer Günü Makinası
Yirminci yüzyıl iletişim teknolojilerinin çok hızlı gelişme ve ilerlemelerine sahne olmuştur.Özellikle bilgisayar teknolojilerindeki gelişmeler;bilgi, bilgi işlem, iletişim ve medya sektörlerinin yakınlaşmaları ile adeta içiçe geçmelerini zorunlu kılmıştır. Bu yakınlaşma ve içiçe geçme sonucunda da; kitle iletişimini sağlayan geleneksel medyanın dışında hem geleneksel medya araç ve mecralarını kullanan hem de kendine özgü yeni araç ve yeni iletişim ortamları oluşturan "Yeni Medya" kavramı ortaya çıkmıştır. Bilgi, bilgi işlem, iletişim ve medya sektörlerinin yakınlaşmaları sonucu oluşan yeni medya kavramını olanaklı kılan gelişme ise adı geçen bu alanların yapılandırılmalarını sayısal (Dijital) teknolojiye oturtmuş olmalarıdır. Sayısal teknoloji ile yazılı metin,ses,resim ve hareketli görüntü verilerini bilgisayar diline (yazılım/program) dönüştürerek yine bilgisayar aracılığı ile iletişimde kullanılmasıdır. Sayısal teknoloji temel alınarak bilgisayar,uydu,veri depolama ve hızlı iletim teknolojileride yeni medyanın gelişmesine olanak ve destek sağlayan diğer teknolojilerdir.İletişimin sayısal teknolojiyi kullanarak hızlandırılması;gönderim ve gönderimlere verilen yanıtların karşılıklı olarak hız kazanması iletişimde etkileşim kavramını beraberinde getirmiştir. Mesajı gönderen ve alanın karşılıklı olarak birbirini etkileme işlevi olan etkileşim;kişi ile kişi,kişi ile kurum/grup,kurum ile kişi,kurum ile kurum,kurum ile grup,bilgisayar ile kişi/grup arasında bilgisayar,bilgi işlem ve ağ araçları aracılığı ile anlık ya da eş zamanlı,tek yönlü ve karşılıklı olarak gerçekleştirilebilinir. Yeni medya kendine özgü teknolojisini kullanan etkileşimli araçları sayesinde karşılıklı hızlı iletişim sağlama ve hedefin ikna edilmesi sürecini kolaylaştırdığından kurum ve kuruluşlarca tercih edilerek üstünlük ve önem kazanmaktadır.İletişim teknolojilerinin gelişim süreci sonucunda yaşanan değişim ve dönüşüm,internetin hızla yaygınlaşması ve giderek artan kullanımı,sürekli gelişen yeni medya iletişim araçları toplumsal yaşamımızı biçimlendiren reklam formatlarınında yapısını değiştirmiş ve " Etkileşimli Reklam" kavramı gündeme gelmiştir. Yeni medya özellikle etkileşimli reklamlar aracılığı ile etkili ve gerçeklik duygusu tam,zaman ve mekan üstü bir iletişim ortamı sunarak,tüketiciyi hızla etkilemeyi hedefleyen reklam uygulamaları ile reklam veren tarafından da önemsenen yeni reklam ortamı oluşturmakta,tüketicinin dikkatini markaya çekerek belleğine yerleşecek,satın alma davranışlarını değiştirecek yaratıcı, ilginç, etkileşimli reklam stratejileri uygulamaktadır. Bu uygulamaları etkileşimli, dijital araçlarla gerçekleştiren yeni medya için artık araçlarda üstlendikleri işlevleri ile mesaj'ın kendisi olma konumundadır. Yeni medya araçlarının kullandığı iletişim teknolojisi ve yeni reklam ortamlarının akıllı teknolojiye sahip araçları bireye ve kitleye sunulan mesaj ve içeriğin biçimini etkilerken, mesajın iletilmesinde kullanılan araç da bu mesajın ve bilginin algılanış biçimini etkilemektedir. Çağımızın önemli iletişimcilerinden Marshall McLuhan, bu etkileşimi "araç mesajdır" olarak tanımlamaktadır. Hedef kitleye etkileşimli reklam ile mesajlarını farklı reklam ortamlarında, farklı araçlarla sunarak kitleye yine farklı marka deneyimleri sunan uygulamalar, marka bağlılığını aktifleştirmeye çalışıp, bilinçli tüketici oluşturmaya mesajı taşıyan ve aynı anda marka/ürünü de sunan bir araç-mesaj ile katkıda bulunmaktadırlar. Günümüz pazarlama iletişiminde yeni medyada ki etkileşimli reklam uygulamaları ve araçları; gücü elinde bulunduran, yeni tüketicinin tüm ilgisini çekme ve onu yönlendirme amaçlı olarak marka, kuruluş ve hizmet'in başvurduğu ve kullandığı araç-mesaj olarak artan bir ilgi görmektedir. Bu çalışmanın teorik çerçevesini belirlerken ,amacımı ve savımı şu ifade ile açıklayabilirim; "Yeni medyanın birey ve kitlelere ulaşırken kullandığı ileri iletişim teknolojilerine sahip, akıllı olarak nitelendirilen elektronik bilgi işlem ve iletişim araçları sunulan mesaj ve içeriğin biçimini etkileyip belirler, mesajın iletilmesinde kullanılan araç; mesajın ve bilginin algılanışını etkilemekte, araç; iletişim sırasında sağladıklarından ötürü mesajın bütün özelliklerini yapısında topladığından mesajın kendisi olmaktadır. Bir dünya markası olan Coca -Cola kitlesine ulaştırmak istediği mesajı "Sevgililer Günü Makinası" adı verilen bir araç aracılığı ile başarılı biçimde iletmiş, marka ve ürünün tüketiciye vermesi gereken mesaj bu araç sayesinde gerçekleştirilmiştir. Çalışmamızda "Araç Mesajdır" kavramının etkileşimli reklam aracılığı ile ve Sevgililer Günü makinası uygulaması ile nasıl başarılı olduğu ayrıntıları ile incelenmiş ve işlenmiştir." Bu çalışmada ;yeni medya içinde etkileşim boyutu ile birlikte, yeni medya uygulamaları açısından etkileşimli reklam ve özellikleri işlenmektedir, buna bağlı olarak etkileşimli reklamın farklılaşması için yeni arayışlar sonucu ve farklı reklam ortamında kullanıma sokulan etkileşimli bir reklam aracı olan ve özgün işlevi ile tüketici için "araç"olmanın yanı sıra aynı anda"mesaj"a dönüşen "Coca-Colanın Sevgililer Günü Makinası"nda ki etkileşim düşüncesi ve uygulama aşamaları birlikte ele alınmakta ve Coca-Cola'nın Sevgililer Günü Makinası ile bir "araç"ın, nasıl "mesaj" olabileceği incelenerek ortaya çıkarılmaktadır. Anahtar Kelimeler : Yeni Medya, Etkileşim, Etkileşimli Reklam
Mobil uygulamalarda arayüz tasarımı kapalı otoparklar için IPS kullanılan mobil uygulama tasarımı
Nüfus artışı ile paralel olarak bireylerin günlük hayatlarını kolaylaştırmak için geliştirilen mobil uygulamalardan biri de büyük şehirlerde araç kullananların en büyük sorunu olan park yeri bulma ya da park ettikleri araçlarına ulaşma sorununa yöneliktir. Otopark sorunu için GPS (Global Positioning System) adı verilen navigasyon sistemini kullanan uygulamalar bulunmaktadır. GPS sistemi internet ağı üzerinden veri alımı yaptığı için internet bağlantısının olduğu yerlerde kullanılabilmektedir. Bu uygulamalar, kapalı alanlarda, özellikle alışveriş merkezlerinin bodrum katlarında bulunan otoparklarda internet bağlantısı problemi olduğu için doğru konum bildirimi yapamamaktadır. Alışveriş merkezlerinin otoparklarında GPS sisteminin çalışmamasına karşılık, kapalı alanlarda internet bağlantısı olmadan konum bilgisini verebilme özelliğine sahip IPS (Indoor Positionin System) adı verilen navigasyon sistemi kullanılabilmektedir. IPS sistemi telefonların üzerinde bulunan algılayıcı ve radyo alıcısı sinyallerinin tamamını ya da birkaçını kullanarak konum hesaplaması yapabilmektedir. Bu noktadan yola çıkarak çalışmada IPS sistemini kullanarak alışveriş merkezlerinin otoparklarında boş park yeri bulabilmek ya da park halindeki araca ulaşabilmek için, telefonlarda bulunan sinyaller ile otoparklardaki algılayıcı sisteminin eşleşmesi ile doğru konum bilgisi verilebilmesini sağlayan mobil uygulama için kullanıcı odaklı arayüz tasarımı yapılması hedeflenmiştir.
İlk yardım konusunun öğretiminde bilgisayar destekli animasyon kullanımı ve bir uygulama örneği: Beşinci sınıflar
İlk yardım, herkes için her zaman gerekli olabilecek bir konudur ve bunun öğrenilmesi esnasında akılda kalıcı yöntemlerin kullanılması oldukça önemlidir. Bu çalışmanın amacı ilkyardım derslerinde bilgisayar destekli animasyon sistemlerinin kullanılmasının etkilerini anlamaktır. Bu amacın gerçekleşmesi adına alan yazın taraması ve bir uygulama gerçekleştirilmiştir. Sonuçlar, çocukların bilgisayar destekli sistemler ile öğrenirken eğlendiklerini göstermektedir. Bilgisayar destekli sistemler, çocukların dikkatlerinin dağılmasını da engellemektedir. Yine bu sistemler ile sanal uygulamalar yapmak da mümkün olmaktadır. Yapılan uygulamanın yalnızca Muhsine Zeynep Ortaokulu öğrencilerini kapsaması, çalışmanın sınırlılığı olarak kabul edilmektedir
Kadın kozmetik ürün reklamlarının göstergebilimsel yöntem aracılığıyla çözümlenmesi
Kozmetik ürün reklamları, günlük hayatımızda sıkça karşılaştığımız reklamlar arasındadır. Reklam çözümlemelerinde de göstergebilimden faydalanılmakta, ürünlerin sloganları ya da göstergeleri ise izleyiciye, tüketiciye hissettirdiği duygu, düz anlam, yan anlam ya da dilsel anlamda çeşitli kodlar barındırmaktadır. Bu tez çalışmasında; 2013 Mart-Haziran sayısı olan, Elele, Instyle, New Beauty ve Vogue dergilerindeki kozmetik ürünler, televizyon reklamları, eczane düzenlemeleri ve internet reklamları incelenerek, izleyiciye sunulan, ?kusursuz olma? hissi uyandırdıkları, gösterilen modellerde bahsedilen sorunların (akne, selülit, kırışıklık, vs.) olmadığı, mevsime bağlı olarak değişkenlik gösteren ürünler ve anlamlar (yazın, güneşten koruyan kremler, kışın, soğuktan koruyan kremlerin olduğu gibi) olduğunu, göstergebilimsel çözümleme yöntemi olan Roland Barthes?in dilsel ileti, şifrelenmiş görüntüsel ileti ve şifrelenmemiş görüntüsel ileti anlamında çözümlemesi yapılmaktadır.
Bilinçaltı reklamcılık ve göstergebilimsel reklam analizleri
İnsan var olduğu andan bugüne kadar her an etrafındaki çeşitli imgeler ve iletiler ile yaşamaktadır. Reklam kavramının ortaya çıkışından itibaren ise her birey potansiyel birer tüketici ve marka müşterisi haline gelmiştir. Ancak çoğu zaman reklam verenler; bireylerin gerçekten ihtiyaç duydukları mesajlardan daha çok, ihtiyaç duyulmasa bile potansiyel bir arzu nesnesi haline gelmesini istedikleri kavramları insanların zihinlerine yerleştirmeyi amaçlamışlardır. İşletmelerin kuruluş amacı şüphesiz ki kâr elde etmektir. Bunun için de mal ve hizmetlerini toplumda tanıtmayı hedeflerler. Bu tanıtımda da tutundurma karmasının elemanlarından özellikle de reklamdan yararlanırlar. Reklamcıların mesaj yaratırken hedefledikleri asıl olgu tüketici tarafından ilgi çekmesi, akılda kalması ve tüketim davranışına dönüştürmeye çalışmaktır. Bilinçaltı reklamcılık ise bu olguyu, tüketiciye bilinçli bir şekilde olmadan meydana getirmeyi hedeflemektedir. Çeşitli kültürel, toplumsal, coğrafik ögeleri kullanılarak bireye mesajı doğrudan değil dolaylı olarak iletilmesini amaçlanır. Günümüzde reklamlara dikkat edildiğinde, bilinçaltı reklamcılık unsurlarının sıklıkla kullanıldığı görülmektedir. Bilinçaltı reklamcılığı konu alan bu çalışma, diğer çalışmalara katkıda bulunması ve yeni bakış açıları kazandırmak ve reklam etiğini tartışmaya sunmak için hazırlanmıştır.
Zaman aksanlı konuşur
Zaman, felsefe, bilim ve günlük yaşamda varlık ve uzay kavramlarını bir bütün olarak ele alarak evrendeki birtakım olayların dayandığı neden ya da bu nedenlerin yol açtığı sonuçları açıklamaya olanak sağlar. Fakat zamanın tanımlanmasında varsayımların oluşturulmasından fikir çatışmaları ortaya çıkar. Bu çatışmaların, fizik, matematik gibi alanların esas aldığı kurallarda zamanın açıklanmasına günlük hayatta ihtiyaç duyulmamaktadır. Bunun neticesinde, zaman yalınlaştırılarak basite indirgenir Bu çalışmada zaman, bilimsel olarak mutlak ve göreli olarak ele alınmıştır. Zaman, mutlak ve matematiksel olduğundan ve özünün dışsal bir öğeye bağımlı olmadan düzenli bir şekilde akıp gider. Bu çalışmada, zaman olgusu sorgulanmış olup zamana ait göstergeler bu deneysel animasyonda saat kulesi üzerine animasyon teknikleriyle gösterilmiştir. Video sanatında yeni bir bakış açısı öne sürülmüştür.
Pop sanatından günümüze kadın imgesi ve illüstrasyon sanatına yansımaları
Pop sanat akımı, 50'li yılların ortalarında yenilikçilik arayışına giren sanatçı topluluğu sayesinde oluşmaya başlamıştır. Yaşam felsefesi haline getirdikleri akımın temel alt yapısını popüler kitle kültürü oluşturmaktadır. Geniş yelpazeye yayılan kültürün içerisinde eserlere yansıyan kadın imgesi, ayrı tutulmaktadır. Sanatçıların teknik ve fikirsel özgünlükleri kadın illüstrasyonlarına yansıyan görüntüleri değerlendirilmiştir. Kadın imgesinin getirdiği güzellik ve estetik anlayışının tarihsel dönem süreçlerinden bahsedilmektedir. Pop'un modern yeniliklerden etkilenen illüstrasyon ve kadın imgesi günümüz döneme kadar geldiği süreç aktarılmıştır. İllüstrasyon, görselliğin oluşturduğu dil yapısının temel ilkelerini oluşturmaktadır. İlkel çağın başlagıcından günümüze kadar gelen zaman içerisinde, temel yapısı bozulmadan gelişimler sayesinde ilerleme kat etmiştir. Dönemimizde her sektöre hitap etmesiyle istek durumundan çıkmış, ihtiyaç haline gelmiştir. İllüstrasyon sanatının ortaya çıkışının getirdiği etki ile tarihsel geçmişi, dönemsel ve tekniksel gelişmelerinin bahsedilmesiyle birlikte örnek resimlemeler yoluyla desteklenmiştir. Bu çalışmanın amacı Pop sanatının eğlendirici ve mesajlar yolu ile illüstrasyon tasarımlarına yansıyan kadın imgesinin oynadığı rolü açıklamaktır. Kadın, toplum içerisinde yer edinme çabası, geçmiş dönemden günümüze kadar gelen süreçteki mücadelesi, resmedilen görüntüleri üzerinde analiz edilmiştir. Estetik ve güzelliğin akla ilk olarak kadın cinsinin gelmesini sağlayan oluşumların getirdiği etki süreci araştırılmıştır. Sanata yansıyan eserler yolu ile aktarım sağlanmıştır. Kadın imgesi, Pop sanatta yaşadığı illüstrasyon görselleri, geçmişten günümüze kadar gelen süreç içerisinde durumu analiz edilmiştir.
Eko tasarım ambalajlarda, geleneksel, görsel ve yazılı iletişimin, tüketici tutum ve satın alma niyetine etkisi: Bir alımlama çalışması
Bu çalışmada, eko tasarım ambalajlardaki geleneksel, görsel ve yazılı iletişimin tüketicilerin tutum ve satın alma davranışlarını nasıl etkilediğini ortaya koymak, tüketicilerin piyasada var olan eko tasarım ambalajlara yönelik farkındalık düzeyini belirlemek amaçlanmaktadır. Bu sebeple en çok tüketilen ürün gruplarından su şişeleri için geleneksel, görsel ve yazılı iletişim unsurlarının bulunduğu üç farklı kategoride piyasada var olmayan bir marka adıyla ambalajlar tasarlanmış ve anket tekniği ile veri toplanmıştır. Bu amaç doğrultusunda Giresun ilinde ikamet eden 425 kişi üzerinde anket tekniği uygulanmış ve elde edilen veriler SPSS 26.0 istatistik programı aracılığıyla analiz edilmiştir. Bu kapsamda katılımcıların eko tasarım ambalaj bilincinin olmadığı ve eko tasarım ambalaj farkındalığının geleneksel, görsel ve yazılı iletişim unsurlarının kullanıldığı üç farklı kategoride tüketicilerin satın alma niyeti üzerinde anlamlı bir pozitif etkisinin olmadığı gözlenmiştir. Katılımcıların demografik özellikleri bahsi geçen üç kategoride de satın alma niyeti üzerinde önemli bir etkiye sahip değilken, geleneksel iletişim kategorisindeki katılımcılarda gelir durumu satın alma niyeti üzerinde anlamlı bir farklılık oluşturmuştur. Bununla birlikte katılımcılar için en ambalajdaki en önemli kriter fiyat ve ürün kalitesi olarak tespit edilmiştir.
Sanatta yeni anlam: Kripto sanat ile değişen yapıt-anlam ilişkisi
Sanat üretimi ve tüketimi konusu toplumu yüzyıllardır meşgul etmektedir. Günümüz dijital çağına kadar birçok farklı araç ve ortamlarda üretilip tüketilmiştir. Teknoloji de sanata yeni mekan ve araçlar kazandırmıştır. Geliştirilen blok zincir teknolojisi ile sanat yapıtlarının blok zincire dijital veri olarak kaydedilmesi sağlanmıştır. Böylece günümüz sanat dünyasına NFT ve kripto sanat kavramları kazandırılmıştır. Dijital sanat olan kripto sanatların çoğaltılamaz ve taklit edilemez olmasının yanı sıra sanat yapıtı alışverişinin ulaşılabilir ve kolay olması sanat dünyasında kripto sanatın popüler olmasını sağlamıştır. Kitleler tarafından gördüğü büyük ilgiyle popüler ürün haline gelen kripto sanat yapıtlarının sanatsal değerinden çok ekonomik değeri ağır basmaktadır. Kripto sanatta da hakim olan postmodern anlayışın nasıl oluştuğu ve dijitalleşme ile teknolojinin sanat dünyasına etkileri incelenmiştir. Kripto sanat kavramının oluşmasına etki sağlayan kriptoloji, blok zincir ve NFT kavramları açıklanmıştır. Kripto sanatın günümüze kadarki gelişimi hakkında analizler yapılmış, gelecekteki konumu hakkında öngörüde bulunulmuştur. Kripto sanat yapıtı örnekleri ile birlikte kripto sanatın teknolojik, ekonomik, sosyal ve kültürel boyutları kültür kuramları çerçevesinde incelenmiştir. Tezde kripto sanat ile birlikte sanatta anlamın değiştiği, estetik anlamdan çok ekonomik anlamın ön planda olduğu sonucuna varılmıştır. Kripto sanat yapıtlarının hızlı ve kolay üretilip tüketilebilir olmasından dolayı sanattan çok tüketim nesnesi olarak görülmekte ve gelecekte de bu anlamını devam edeceği iddia edilmiştir. Anahtar Kelimeler. : Kripto Sanat, NFT, Dijital Sanat, Postmodernizm
Bakış açıları bağlamında kuşaklar üzerinden bir inceleme
Bu araştırmanın amacı, kuşakların dijital reklamlara bakış açılarının incelenmesidir. Bu kapsamda araştırmada, dijital reklamlara yönelik algı, tutum ve davranışların seviyesinin katılımcıların kuşaklarına göre farklılık gösterip göstermediğinin incelenmesi amaçlanmıştır. Ayrıca, dijital reklam algısının dijital reklamlara yönelik tutum ve davranışlar üzerindeki etkisi ve bu ilişkilerde katılımcıların kuşaklarının düzenleyici rolünün incelenmesi de hedeflenmiştir. Araştırma, ilişkisel tarama modelinde yürütülmüştür. Araştırmanın örneklemini uygun örnekleme yöntemi ile ulaşılan toplam 401 gönüllü katılımcı oluşturmuştur. Araştırmanın verileri, demografik bilgi formu, Dijital Reklam Algısı Ölçeği ve Dijital Reklama Yönelik Tutum ve Davranış Ölçeğini içeren çevrimiçi bir anket formu aracılığı ile olarak toplanmıştır. Araştırmada toplanan verileri analiz etmek için SPSS v26 kullanılmıştır. Araştırmada gerçekleştirilen ANOVA analizleri sonucunda, Y kuşağının dijital reklamlara yönelik algı, tutum ve davranış düzeylerinin, X kuşağına kıyasla daha yüksek seviyede olduğu belirlenmiştir. Ayrıca, Hayes Process makrosu kullanılarak gerçekleştirilen analizlerde, dijital reklam algısının dijital reklamlara yönelik tutum ve davranışlar üzerinde pozitif yönde etkileri olduğu, ancak bu etkilerde kuşakların düzenleyici rolünün olmadığı sonucuna ulaşılmıştır.
Reçetesiz ilaç reklamlarının pandemi sonrası tüketici satın alma davranışları üzerindeki rolü: Abdi İbrahim örneği
Bu araştırmanın amacı, Şubat 2020'de hayatımıza giren COVID-19 pandemisinin insanlar üzerindeki sosyoekonomik etkilerini ve pandemi sonrası mücadele sürecinde reçetesiz ilaç (OTC - Over The Counter) kullanımındaki artış nedenlerini incelemektir. Araştırmada ayrıca, pandemi sonrasında tüketicilerin OTC ilaçlara yönelik satın alma davranışları analiz edilmiştir. Bu kapsamda, koronavirüs pandemisi süreci, OTC kavramı, reçetesiz ilaçların tanıtımı, ilaç tanıtım yönergeleri ve Abdi İbrahim firmasına ait OTC ilaç reklamları detaylı bir şekilde ele alınmıştır. Araştırmada, Abdi İbrahim ilaç firması ile yarı yapılandırılmış derinlemesine görüşmeler gerçekleştirilmiştir. Firma ile yapılan görüşmeler sonrasında elde edilen veriler doğrultusunda anket soruları oluşturulmuştur. OTC ilaç reklamlarının tüketici davranışı üzerindeki etkilerini belirlemek amacıyla hazırlanan anket, İstanbul'da bulunan ve yoğun hastanelerin karşısında yer alan iki farklı eczanede, rassal yöntemle seçilen 393 kişiye uygulanmıştır. Anket, 39 sorudan oluşmakta olup, veriler çevrim içi (online) yöntemle toplanmıştır. Araştırma kapsamında elde edilen veriler, çevrimiçi istatistiksel analiz araçları aracılığıyla analiz edilmiştir. Araştırmanın hipotezleri, anket ve görüşmeler sonucunda elde edilen verilerle karşılaştırılarak derinlemesine tartışılmıştır. Araştırma sonucunda, pandemi sonrası dönemde reçetesiz ilaç reklamlarının tüketici satın alma davranışları üzerinde anlamlı değişikliklere yol açtığı ortaya konulmuştur.
Orta çağ gemi sanatının grafik tasarım açısından: Arma ve figürlerinin semiyotik incelenmesi
Orta Çağ dönemi, denizcilik tarihinde önemli bir evreyi temsil etmektedir. 5. ve 15. yüzyıllar arasında, gemi üstündeki figürler ve işlemeler, gemilerin sahiplerinin kültürel, dini ve ticari bağlamlarını yansıtarak, denizcilik pratiğinin ve gemi tasarımının birer ifadesi olarak öne çıkmaktadır. Gemi üstündeki süslemeler, genellikle o dönemin kültürel çeşitliliği ve etkileşimini yansıtmaktadır. Denizciliğin; ticaret ve savaşta etkili bir rol oynadığı bilinmekle birlikte, gemiciliğin ulaşım aracı olmanın ötesine geçtiği, sahiplerinin sosyal statüsünü ve kültürel kimliğini yansıtan bir sanat nesnesi haline de geldiği anlaşılmaktadır. Bu tez gemi ve gemi kullanıcılarının sembol, biçim ve iletişim değerleri ile oluşan marka değerinin bir statü unsuru olarak kullanılmasına semiyotik açıdan değerlendirerek odaklanmaktadır. Nitel bir araştırma metodu kullanılarak, literatür taraması yapılmakta ve tartışmaya açılmaktadır. Bununla birlikte, tarihsel bir düzlemde irdelenerek literatüre katkı sağlamaktadır.
Türkiye'de dezenformasyonla mücadele politikalarının çevrimiçi haber paylaşma davranışına etkisi
For the past decades, governments and social media companies have attempted to combat the spread of misinformation online by developing new regulations around online technologies. While these attempts have successfully curbed the spread of misinformation in many instances, there have also been cases where such regulations have violated the freedom of expression due to the uncertainty surrounding the definition of misinformation (Cipers et al., 2023). This thesis aims to explore how these strategies to combat misinformation affect the way ordinary citizens engage with news online in an authoritarian-leaning context. In doing so, it investigates the impact of recent counter-misinformation regulation in Turkiye, publicly known as the disinformation or censorship law, on news-sharing behavior. Employing a 2x2 between-subjects online survey experiment among 228 Turkish college student, the study seeks to understand whether exposure to information about the law and the mode of online identity (anonymous vs. real) affects individuals' news-sharing tendencies. Although the salience of the law and the different modes of online identity does not significantly affect news-sharing attitudes as a model, the salience of the law alone has a significant negative relationship with sharing likelihood when all control variables were included in the analysis. Overall, the findings highlight the importance of striking a balance between countering misinformation and protecting freedom of expression online.
Öz uyarlama nedir?
This thesis defines self-adaptation and establishes its markers. Self-adaptation, although a known practice across multiple fields, remains understudied and lacks a definition which clearly highlights its structure and the markers necessary for a work to be considered self-adaptation. This study, based on the definition it establishes, breaks down the practice into it disciplines, star, adaptation, film, performance and music video studies and connects them to a larger theoretical frame. Then, it answers pressing questions that prevail in self-adaptation such as the matter of authority, artistic collaboration, how different media forms fit in the practice and how artists actually perform self-adaptation. The thesis than highlights self-adaptations practice from different time periods by performing an extensive case study on David Byrne which not only shows Byrne's decades long career packed with examples of the practice but how it prolongs careers and artistic visions. It further supporting it with smaller studies that examine Nick Cave, Jim Jarmusch, Neil Young and David Bowie. Finally, the thesis concludes with showing how self-adaptation is currently being practiced by contemporary stars as a means of expanding their artistic horizons and for artistic resilience. Ultimately, the thesis aims to define the practice in a way that makes the definition and its markers applicable for further study. Keywords: Self-adaptation, Multi-media Studies, David Byrne, Star Studies, Performance
Dijital köprüler: bilgi ve iletişim teknolojilerinin Türkiye'deki Suriyeli göçmen kadınların toplumsal uyum sağlamalarını kolaylaştırmadaki rolü
This research critically examines the nexus between information and communication technologies (ICTs) and the social cohesion of Syrian migrant women in Türkiye through the lens of Bourdieu's field theory and the concept of capital. Through 24 in-depth, semi-structured interviews, this study explores how these women utilize ICTs to build communities, navigate social networks, and shape their identities while overcoming migration challenges. The findings indicate that ICTs are crucial in connecting cultures, enhancing social networks, and creating a sense of belonging, which are essential for social cohesion. However, the research also reveals that while ICTs enable personal connections and community engagement, they can intensify existing inequalities, particularly in access and effective usage. Notably, the study underscores the impact of digital literacy on the women's cohesion process and points out that language barriers and gender-specific challenges critically affect the efficacy of ICTs in supporting this process. By contributing to the broader scholarly discourse on migration, social cohesion, and the impact of digital technologies on disadvantaged populations, this research offers valuable insights for policymakers, NGOs, and community-based organizations involved in supporting the cohesion of Syrian migrant women.
Yargılayıcı olmayan bir ortam için sanat terapisini kullanmak: Duygusal ifadeyi kolaylaştırmak ve iyileşmeyi desteklemek
Bu tez, büyük bölümünü gözlerimi kapalı tutarak çizerek oluşturduğum Gözlerimi Kapattığımda Ne Görüyorum adlı sanat sergisi çalışmamı desteklemektedir. Ana külliyat, sanata nasıl yaklaştığımı ve başta tedaviye dirençli depresyon olmak üzere, baş ettiğim zihinsel hastalıkları iyileştirme çabamı anlatıyor. Bu süreçte sanatı terapötik bir araç olarak kullanmaktayım. Tezim sanatın faydalarını analiz ederken sanatsal ifade için yargılayıcı olmayan bir alan yaratmayı hedefliyor. Sanat, terapötik faydalarının yanı sıra, hem benliğin araştırılması, hem de analiz için veri sağlayan bir araştırma aracı olabilmekte. Bu durumda incelenmekte olan veriler, mümkün olduğunca her gün faaliyet gösterilen ritüelistik bir çizim anlayışıyla üretilen karalamalarımdır. Bu çizimler ruh hallerini duyguya dayalı sözcüklerle adlandırmaktansa, daha çok zihnin içeriğinin bilinçaltı düzeyde sanatsal bir şekilde yansıtılmasını sağlıyor. Tezim, yargılayıcı sanat eleştirisine karşı durarak bunun yerine özgürce kendini ifade etmeye ve öz keşfe odaklanmakta. Teorik arka plan olarak Jungcu psikanalitik yaklaşım, Carl Rogers'ın insancıl kuramı ve Deleuze ile Guattari'nin şizoanaliz yöntemi seçilmiştir.
Kuir göçmenlerin kendilerine ev sahipliği yapan ülkelerde kimlik inşa süreçleri ve STK'ların rolü
Drastic changes in life, such as migration, impact identity and shape how one understands their environment. In this process, the host country's attitude plays a huge role in the adaptation of migrants to their new ecosystem and surroundings. Cultural similarities, attitudes of NGOs, and inclusive policies have an impact on creating safe spaces, along with positive attitudes of members of the host country. While Türkiye ranks second in the world for hosting refugees and other people in need of international protection (UNHCR, 2024), the prejudice against the immigrant community is a notable problem. Combined with persistent hostility toward the LGBTQ+ community, queer immigrants in Türkiye face several challenges in their everyday lives. As this study grounds in a constructive understanding of identity, it aims to understand how queer immigrant individuals negotiate these marginalized identities using Kiesling's (2022) stance theory. For this purpose, in-depth semi-structured interviews and social media scrollback interviews were conducted with eight queer migrant participants recruited through snowball sampling. Findings reveal the migration experience leads to a deep self-reflection among queer migrants. In their social lives, their queer identity plays a key role rather than their migrant identity. As the intersection of these identities remains complex, language (both Turkish and Lubunca) plays a key role in belonging and identity expression. Participants also emphasized the need for queer-led NGO support that encourages legal awareness, community building, and solidarity.
Video oyunlarında çevresel anlatı yoluyla mekansal kapitalizmin incelenmesi: The Last of Us Part I & BioShock
This thesis presents a critical media study of AAA video game design, thereby positioning narrative space as a key site for ideological struggle and cultural reflection. By investigating how environmental storytelling is used by the two video games, The Last of Us and BioShock, this research questions and challenges systems of power and capitalist ideologies. Drawing primarily on Harvey's (2005) theory of spatial capitalism and Jenkins' (2004) framework of narrative architecture, the thesis examines how space, infrastructure, and narrative design function as ideological texts in video game environments. The socio-economic systems and spatial logic ingrained in the post-apocalyptic and dystopian settings of the games are interpreted to provide a framework for analyzing how environmental design and player interaction can convey narrative meaning. Through a comparative case study, findings reveal both games transform physical space into a narrative device that reflects and contest capitalist systems by confront players with the everyday realities of privatized space, and systemic inequality, inviting critical reflection not just through narrative, but through the very architecture of play.
Hibrit animasyon yoluyla kişisel sanatçı kimliğini keşfetmek
This thesis accompanies my experimental animation film, I Was So Afraid Of You Running Away. It explores the development of my visual identity through experimentation and analog animation techniques. By analyzing key moments in the history of experimental animation, I discovered and applied unique storytelling approaches that shaped my artistic language. Moving away from digital production, the project highlights how analog methods expanded my creative practice. The technical and design aspects of the film are also detailed in this paper.
Direnişin yankıları: Türkiye'de müzik, hafıza ve protesto
Music has been an inseparable part of our lives, accompanying our daily routines, activities, and emotional states from the early periods of history to the present day. The impact of music on individual emotions has also led it to become an integral component of the collective activities of societies and states. With its ability to appeal to communities, translate emotions, and mobilize masses, music has also become an important tool of political communication. This study examines the role of music in protest culture and its function as a means of constructing collective memory through the recollected experiences of participants in two significant social movements in Turkey: the student movements of the 1970s and the 2013 Gezi Park protests. In-depth semi-structured interviews were conducted with 30 individuals who experienced their youth in the 1970s and participated in the Gezi Park protests of 2013. The participants were asked about their musical preferences and political views, as well as the connections between the songs used in the protests they attended and their personal experiences. The study observed the role of music as a mnemonic device for the participants. It was found that the differing political contexts and protest cultures of these two periods influenced the types of music used in the movements. However, despite these historical differences, the songs used in both periods were found to have similar emotional effects on individuals, transforming personal memories into a collective narrative and serving as reminders that help preserve and transmit the memory of past social movements to new generations. By analyzing the relationship between protest culture, music, and collective memory in the Turkish context, this study argues that music is not only an expressive form but also an essential component that sustains and reconstructs resistance within social movements.
Bir varmış bir yokmuş: Irk, temsil ve Disney'in modern masalları
This thesis explores how Disney's recent live-action remakes (The Little Mermaid [2023], Aladdin [2019], and Mulan [2020]) engage with themes of race, ethnicity, and cultural identity, particularly in comparison to their animated predecessors from the Disney Renaissance era. As global conversations around diversity and inclusion evolve, Disney has become a focal point for praise and criticism. It stands at the intersection of nostalgia and influence. It is a cherished part of many childhoods and a powerful corporation that helps shape dominant narratives about identity, difference, and belonging. Rather than assuming these adaptations represent either superficial gestures or profound transformations, this study critically examines the representational shifts they introduce. Using qualitative textual analysis, it considers casting decisions, character development, visual aesthetics, and cultural settings to assess how mainstream storytelling constructs inclusion. These films offer particularly compelling case studies due to their international visibility, commercial success, and the public debates they sparked concerning race, authenticity, and performative inclusivity. The findings indicate that while these remakes present a more diverse visual landscape and incorporate language of empowerment, they often leave underlying ideological structures intact. This thesis contributes to broader discussions about how media institutions negotiate race and culture, revealing how inclusion can be offered in form but not always in substance. Keywords: Disney, race, ethnicity, representation, performative wokeness.
Türk sinemasinda devlet destekleri
This thesis examines the economic and industrial effects of Turkey's one and only national public film funding scheme, Law 5224, enacted in 2004 and put into practice in 2005 onwards. Adopting an economic film history approach, it analyses a 15-year period (2005–2019) to assess how the funding body's objectives, expectations, and operational framework have influenced film production and the career trajectories of funded directors. Drawing on a compiled dataset created from publicly available sources, the study provides both macro-level statistical analysis and micro-level career-based evaluation of the funding scheme and its impact on directors' career trajectories. The findings indicate that while Law 5224 has contributed to increased production levels in parallel with the industrial growth the Turkish film industry undergoes, the main objective of improving the film industry, and financial expectations from applicants show a misalignment between the public funding body and the private, oligopolist distribution industry. Thus, the structural limitations in Law 5224 hinder its capacity to foster a sustainable, balanced film industry. The research contributes to the underdeveloped literature on the Turkish film industry economics, offering a quantitative study of public funding's industrial role and its interaction with private market dynamics.
E-ticaret sitelerinde tanıdık olmayan ürün seçimlerini yönlendiren dijital ipuçları
As e-commerce platforms increasingly shape consumer preferences and decisionmaking processes, this thesis investigates how digital cues influence online shopping behavior and how users interpret these cues. This thesis focuses on two Turkish ecommerce platforms, Trendyol and Hepsiburada, which were examined through scenario-based focus group discussions. This thesis focuses on design features of ecommerce interfaces, such as product information, reviews, and layout, and how users connect these elements to trust, risk perception, and decision-making processes. The Elaboration Likelihood Model (ELM) provides an analytical framework and allows an exploration of how argument quality, personal relevance, responsibility, and prior knowledge shape the processing of persuasive messages through central or peripheral routes. The findings show that participants evaluated products and platforms around trust, uncertainty avoidance, brand value themes. In this way, the thesis emonstrates the impact of digital cues on consumer behavior within the Turkish e-commerce context. It contributes to discussions on how online shopping environments and product presentations can be more transparent, reliable, and user centered.
Youtube vlogları, yıldızlık ve LGBTQ topluluğu
This thesis analyzes the rising importance of YouTube vlogs and vloggers against mainstream media organs in terms of self-representation and affiliation. The research specifically focuses on LGBTQ individuals' sexual identity and communication development created by coming out videos while establishing visibility and acculturation for the LGBTQ community through the discourse being used. The study also shows YouTube's potential power to produce online stars as a role model for the audience and the ways these stars use their stardom power to raise more awareness on the LGBTQ issues.
Kusurlu aile fotoğrafları: Algoritmanın tanımladığı mükemmel fotoğrafın dışarıda bıraktığı hatalar
The subject matter of this study is defining and classifying "errors" left out from the algorithmic definition of "perfect photograph" in visual technologies and making understandable their relation with the developments in tools. New features that promote "perfect photographs" are added to cameras and applications and then they start to shape the perceptions. At this point, how the "perfect photograph" is defined is very important because it is very subjective topic varying from person to person and over time. The categorization is made according to algorithms used in digital cameras, cellphone cameras and applications. They are technical errors, timing errors and non-smile errors. The applications, the modes of cameras are exemplified and the predetermined standards of them are explained in this study. The introduction of advances in the field of image technology starts to change the standards in family photography. As a part of vernacular photographs, the family album takes its share from the effects of algorithms in cameras and applications. With the strong relation to memory, the elimination of errors in family albums has important meaning and results. As a practical side of the thesis, "Failed" is an interactive installation composed of family photographs. For the celebration of imperfections in family albums, an interactive and participative approach is preferred. All these "imperfections" in family albums that we could keep give me an inspiration to pursue the errors definition by algorithms.
Dijital platformlar Türkiye'de sinema sektörünü nasıl etkiliyor?
Oligopolization of Turkish film industry in the point of distribution and screening concentrated on 2015 and film theaters have been condemned to mediocre, income-oriented comedies only for 'entertainment' culture. The companies already constituting a dominant force in terms of screening have also become active in the field of film production. In addition to these, after 2015, digital platforms, offering very large online content libraries in high quality, without advertising, and with affordable subscription fees compared to the prices of movie tickets, have begun to provide service in Turkey. Aim of this study is analyzing what traditional film industry and digital film platforms becoming widespread offer to viewers in accordance with the current dynamics of the cinema in Turkey. The possible impacts of technological developments on cinema have been discussed throughout the history of cinema. The study discusses how cinema audience influenced by the current digitalization brings the possibilities of cinema out of the movie theaters and makes them available at any moment. Additionally, the aim is to reach a conclusion about the current situation and future of especially art-house or non-mainstream productions.
Otizm spektrum bozukluğu: Dört bağımsız filme dair okuma
Both Hollywood and independent productions have been interested in depicting Autism Spectrum Disorders in the last thirty years. Within this period, diagnostic criteria of this developmental disorder have made dramatic progress by involving in different conditions and understandings. In parallel with this progress, it can be assumed that contemporary film and tv productions have offered diverse representations of ASD. Yet, to make such an assumption, several signs of progress in different factors (diagnosis of ASD, representations of ASD, production models of the films) should be investigated. The current thesis aims to examine the tendency of using stereotypical representations of ASD in contemporary independent productions. In this respect, the examination will be made through the close-readings of the following four films, Temple Grandin (2010), Life, Animated (2016), Snow Cake (2006) and Mozart and the Whale (2005).
Netflı̇x örneğı̇nde vı̇deo-on-demand platformlarının ı̇çerı̇sı̇ndekı̇ önerı̇ sı̇stemlerı̇nı̇n ı̇zleyı̇cı̇lerı̇n ı̇zleme alışkanlıklarının üzerı̇ndeki etkı̇lerı̇
Digital media revolution has provided new possibilities for different industries globally, in lives of individuals including business related areas, entertainment and personal relations. Technological advancements have sped up these changes, especially with the Internet and computational devices. Convergence of the Internet and existing media elements like telephones and computers have altered media, society and the culture of 21st Century. Traditional media forms like television has started to be affected by these changes as well. Streaming platforms have emerged over the last decades that are providing unlimited access to video or music material for monthly subscription fees. Netflix is one of these platforms which uses algorithmic recommendation systems that analyze user behavior for generating relevant material for each user. Recommendation systems are fundamental elements inside Video-on-Demand services that provide a unique experience for each user. With studies around the world, effects of Video-on-Demand services is being researched over the years, such as its effect on binge-watching behavior among the users. This thesis aims to focus specifically on the effects of algorithmic recommendation systems on the watching behavior of the audience of Video-on-Demand platforms by focusing on Netflix. As to analyze these possible effects, a theoretical background is presented that focuses the steps of these changes happening in the digital media era; followed by a research study conducted by Turkish Netflix subscribers through detailed interviews. Two main behaviors are observed over the study, which are presented in detail within the findings.
Süreğen değişkenlikle sarmalanmak: Kapsayıcı ve etkileşimli yerleştirme sanatında oto-üretken sistemlerin kullanımı
This thesis aims to investigate the immersive & interactive installations in terms of bodily experience and cybernetic identity. By touching upon the recent discussions on the generative system design and relational aesthetics, an experiential approach towards user interaction and bodily immersion is obtained. As a result, project intersect(); is presented and described with its content, interaction design, software and hardware components. Finally, a discussion is presented towards the meaning and implications of the work. Keywords: Creative Coding, Generative Art, Grammar of Interaction, Immersion, Interactive Installation, Relational Aesthetics
Elektronik atıkların sanat ile geri dönüştürülmesi
This thesis aims to take a closer look at artistic projects that use discarded electronic parts as preferred medium. Electronic waste cumulates as the result of a highly technological era. The artworks that take part in this thesis emphasize that obsolete electronics should not be considered waste. From an array of artworks presented, works from artists such as Grégory Chatonsky, Walter Giers and Gabriel Dishaw partake in this thesis. In order to scrutinize these artworks, this study adopts a theoretical perspective that is strongly rooted in Deleuze and Guattari's concepts of 'becoming,' 'rhizome' and 'deterritorialization.' These theories are applied to the fluid state of geological properties—such as aluminium, gold, copper and tantalum—that make up electronic devices. The contents that bring electronics to life are mined predominantly from the inner layers of the earth's strata; therefore, their becomings are initiated long before their functionality in electronics. Contributing to and expanding upon the Deleuzian-Guattarian thought, Braidotti's articulations on 'becoming-nomad' and her argument that nomadic ethics is the path for a sustainable future is also utilized. Besides, engaging in a different perspective toward media, Parikka emphasizes the need to look at media hardware and understand the contents that makes electronics function. Through art, identifying obsolete electronics with a potential for further use engages with issues of sustainability. Keywords: Becoming, Braidotti, E-Waste, Parikka, Sustainability
Lignum Vitae: Sı̇ber alan ve sonı̇k sanat ı̇le etkı̇leşı̇mlı̇ organı̇zma tasarımı
This thesis aims to investigate the nature of artworks created in the scope of cyberspace and sonic art in the analysis of the case artwork Lignum Vitae, a multimedia artwork designed to be conducted in gallery space through sonic interactivity. In light of Moholy-Nagy's Theater of Totality (Moholy-Nagy, 1924), the depiction of artwork as organism is closely observed and represented through the multi-disciplinary aspects of Lignum Vitae, along which the responsiveness of the artwork towards human interaction is explored.
1-GO 1-E: Karma medya heykelde süresel estetiğin gelişimi
This thesis investigates the development of a technique for the depiction of motion in painting through mixed media sculpture. Utilizing stacked glass layers as the spatial medium, 1-Go 1-E conceptualizes the technique utilized in the creation of barrier grid animations to be used in painting. Examining the concept of movement through the composite of Henri Bergson's conception of qualitative and quantitative multiplicities, this thesis merges both to create a workflow for the creation of stacked glass mixed media sculptures.
Ziyaretçilerin motivasyon ve deneyim analizi: Cermodern Sanat Merkezi vaka çalışması
This study focuses on the motivation and experience of visitors in CerModern Art Center, located in Ankara Turkey. The main concern is to understand which state motivates people to visit the Center, and what they experience there during their visits. It is also aimed to find the effect of special events in increasing the number of visitors to art centers. This thesis is based on two theoretical concepts the push-pull factor theory and the escape-seeking dichotomy. Qualitative and quantitative research conducted through surveys and interviews enabled data to be collected to examine the relationship between motivation and experience of visitors. The first survey focused on the push and pull motivations showing the reasons for visits and it was administered to visitors when they just arrived at the center. The second survey was the experience questionnaire and it was completed by visitors who spent time in the center. Survey findings were analyzed via descriptive statictics and the interviews. This thesis revealed significant results about visitors' motivation and experiences.
Bireylerden toplumsal figürlere: Türkiye'de ünlü kimliği inşası
Celebrated individuals are everywhere in the consumerist societies in which technology is developing rapidly, and their impact as social phenomenona on the societies, media, and consuming habits is significant. Although celebrities as individuals and celebrity culture have been the topic of media and cultural studies since the late 90s and there is a rich and growing body of literature in the field, there is almost no previous study tackling the issue in Turkey. This thesis investigates the notion of celebrity in Turkey and how the celebrity system functions, by examining three strong cases: Seda Sayan, Cem Yılmaz, and Acun Ilıcalı, and their individual identity construction processes. By adopting foundational theories with respect to the cultural specificities and differences, and examining the recurring patterns in three different cases, it aims to reveal how Turkish media situates celebrities within the broader framework of culture. Keywords: Acun Ilıcalı, Celebrity Studies, Cem Yılmaz, Seda Sayan, Turkish Media
Ütopyaya doğru: Cassils, Boychild ve Marval A Rex'in performanslarında queer zaman ve mekan
This thesis examines queer body/performance art concentrating on the concepts of time and space. Prioritizing the approach of queer theory to the perception of time and space, the performances of Cassils, boychild and Marval A Rex are explored. The primary purpose of this thesis is to reveal the queer politics and potentials regarding time and space in the performances of the selected artists. To achieve this goal, this thesis explores how the concepts of time and space are built depending on gender and sexuality and how heteronormativity excludes queers during this building process. Accordingly, seeking to find a way to suspend the formation of this normative spatio-temporality which renders queers invisible, this project approaches performance art as a world-making practice to explore alternative ways of existence. In this respect, this thesis argues that these artists entail their bodies and performative spaces into a never-ending process as a queer strategy to build their own non-normative peculiar existence. Thus, the chosen artists gesture toward a utopian world which remains vital for queers by conceptually dismantling the domination of heteronormative body, identity, gender and sexuality.
Çağdaş İncil uyarlaması filmlerin eleştirel alımlanması
In this thesis, the reception of biblical adaptations is analyzed. By using reception studies, critical discourse analysis and close reading methods; The Passion of the Christ (2004), Mary Magdalene (2018), Noah (2014), Exodus: Gods and Kings (2014), A Serious Man (2009) and mother! (2017) are analyzed with how the biblical stories are adapted into cinema and what kind of reception they have received from the reviewers. These reviews gathered from American Christian websites and professional film reviews published on popular media, most of which are American, are analyzed and found whether the fidelity criticism is still existing among the film viewers. In this regard, this thesis argues that the Christian members of the audience members expect to see textual fidelity in the biblical adaptations and the lack of it causes films to receive harsh criticism whereas the professional critics are more invested in analyzing the films for their cinematic qualities.
Popüler fantastik animasyon dizilerinde insan-ötekiler ve doğa-ötekiler'in ekoeleştirel analizi
This thesis examines the representations of human-Others and nature-Others in popular animated fantasy series from an ecocritical perspective, and with an ecofeminist approach. The five animated series this thesis investigates, She-Ra and the Princesses of Power (2018-2020), Kipo and the Age of Wonderbeasts (2020), Disenchantment (2018-), Wizards (2020), and The Dragon Prince (2018-), while all being fantasy texts, have environmentally conscious stories that revolve around characters who are framed as Others in most societies. These marginalized Others, as expected from the fantasy genre, are not always presented as Others we know from our reality, but as mythical creatures and humanoids. Through a close reading of the character designs, settings, and the narratives of these five animated fantasy series, this study aims to explore and uncover new territories where the voices of both human-Others and nature-Others are heard and made clear.
Ebeveynler çocuklarının medya içeriğine ve ekran süresine nasıl ve hangi temelde karar veriyorlar ve hangi tarzda ebeveyn arabuluculuğunu izlemeyi tercih ediyorlar?
The age at which children meet technology and the digital world now begins much earlier than before, and the amount of media content and time they consume is usually determined by their parents. Especially when today's diversity in terms of digital media content is taken into account, it becomes necessary for parents to make better consideration. Therefore, one of the aims of this research is to find out the criteria for parents when choosing media content for their children and indicate to what extent parents are aware of the impacts of media consumption on their children. Based on the answers obtained after in-depth interviews with 20 parents living in Turkey and media diaries that they filled out in detail, this study reveals parental mediation styles used and children's relationship with various media. As parents of children are selected from different age groups between three and six years, findings provide a classification by age and gender as well. Based on the theory of parental mediation, this qualitative study compares parental mediation strategies preferred based on the children's age, further revealing their causes and consequences. As permissible mediation, active mediation, and restrictive mediation are the most studied mediation styles by researchers and pedagogues, these three are also the foci of this thesis. It should also not be overlooked that regardless of the age of the child, the changing situations for many families are similar with the effects of the COVID-19 pandemic period and the necessity to stay at home due to extensive lockdowns.
Türk haber medyasındaki "Kanal İstanbul" temsilleri: Hükümet yanlısı ve muhalif gazetelerin içerik analizi
This thesis examines the representations of the Kanal Istanbul project in online news articles published in Turkish pro-government and opposition newspapers with different political and ideological orientations. Five newspapers with different political and ideological perspectives, Sözcü, Cumhuriyet, Yeni Akit, Karar, and Sabah, are analyzed in terms of news content. In the study, news articles about Kanal Istanbul are analyzed under different categories such as the attitude of the news, the general tone of the news, the political figures in the news, the sources used in the news, and the theme of the news. The time scale of quantitative and qualitative content analysis covers the years between 2011 and 2022. Since there is not enough news text for analysis between 2011-2016, the news texts between 2016-2022 are included in the study. Focusing on the representations of the Kanal Istanbul project in the context of media framing theory, this thesis aims to reveal the ideological reflections in news representation by considering the principles of objectivity and impartiality in journalism practices. Keywords: Framing, Objectivity in News, Kanal İstanbul, Representation, Ideology
Sağlıklı yaşam fenomenleri, ürettikleri görsel-işitsel içerikler ve Türkiye'deki etkilerinin algılanması üzerine bir araştırma
Social networking sites are full of references to the ideal body and nutrition at a time when using digital media has become the norm. Being a constant observer of social media and, in particular, so-called "health" trends such as "What I Eat in a Day" videos is a gateway to body image and eating disorders despite their claims of promoting healthy eating. Through content analysis and survey, this research examines some key messages in the "What I Eat in a Day" videos and how individuals exposed to these visuals and appearance-based comparisons respond to the videos regarding their healthy lifestyle habits. Results of the content analysis of thirty videos and a survey conducted with eighty people reveal that thematic and visual patterns influence media consumers through videos that reflect shape, weight, and eating concerns, restraint behaviors, and additional concerns about eating and body appearance. These results imply that these "healthy eating" videos have inherent damaging capabilities for young women who already lean toward disrupted eating behaviors.
Akışkan kimlikler: Orta Doğu'daki feminist sanat pratiğinin bir kartografisi
This thesis explores the fluid and relational forms of body and subjectivity in the feminist contemporary art practice of selected Middle Eastern women artists – Sama Alshaibi, Nezaket Ekici, Mona Hatoum, Amal Kenawy, Shirin Neshat, and Lamia Joreige. As interdisciplinary practitioners whose works traverse between different media such as film, video, performance, and installation, these women's artistic praxes render a mobile, changeable, and interconnected account of identity via a complex and dynamic interplay between the dualisms of self/other, mind/body, nature/culture, East/West, and human/nonhuman. Since these artists engage in non-fixed and non-dualistic forms of female existence, this thesis employs Deleuze and Guattari's ontology of becoming and the Deleuzian-inflected new materialist feminisms of Rosi Braidotti, Elizabeth Grosz, and Stacy Alaimo as its theoretical scope. Interweaving the process-oriented, durational, and relational vocabulary of the notion of becoming with Braidotti's nomadism, Grosz's corporeality, and Alaimo's transcorporeality, this study discusses the ways in which these Middle Eastern women artists envisage female subjectivity as an open-ended, plural, and transitory composition that is always on the move, through its relational bonds and linkages with divergent bodies, entities, and geographies. Influenced by the cartographic potential of the theories in question, this thesis concludes by presenting a cartographic imagination of the selected artistic canon as a supplementary method for understanding the malleability and rhizomatic interconnectivity of feminist contemporary art in the Middle East.
Çocukları özneleştirmek: Alice's Adventures in Wonderland ve Peter and Wendy'de Melankoli
This thesis is concerned with the subjectivation of children in children's literature and film, and the melancholy caused to child characters as they are forced down a path of growing up as conceived by adults. Engaged in a close reading of Alice's Adventures in Wonderland (1865) and Peter and Wendy (1911), as well as their select film adaptations Alice in Wonderland (1951), Peter Pan (1953), Return to Never Land (2002), Tim Burton's Alice in Wonderland (2010), and finally Peter Pan and Wendy (2023), the thesis is also committed to a discourse analysis of the concepts of childhood and growing up. As the thesis is concerned with works occupying a timeframe of over a century, the shifts in Western children's literature and film, as well as their introduction into the Disney machinery is also considered. Approaching this multitude of attitudes towards how child characters relate to adulthood and growing up, the thesis connects this issue in relation to the dynamic between the Western colonizer and the colonized subjects, as the former de-subjectivizes the latter in a similar dynamic to the one between adults and children.
Teoride ve pratikte görsel deneme: Deneme türü üzerinden bir ev sakininin hayatı
Montaigne's establishment of the essay as a literary genre brought about a revolution of the mind in that it made possible an infinity of new manner's of expressing thought and human emotion possible. The essayistic spirit thus born by Montaigne's midwifery infiltrated in the last century the artistic genres of film and photography. The essay found a visualized mode of practice, commonly observable in contemporary art today. This more recent embodiment of the essayistic expression, however, appeal to qualities and operates through principles that expand on what the literary genre entails. In light of what these are, this thesis explores the evolution of the essayistic from its literary expression discussed by Adorno and Lukacs, to its examples in film and photography and these examples' scholarly consideration in the available literature. Generic utility of the term essay is then problematized and "visual-essay" is proposed as a more proper and comprehensive term. The point of origin of these discussions are found in a visual-essay project, entitled "A(WAITING) HOME / EV (DE) BEKLER", which I have produced. Accordingly, the evaluation of the essayistic mode of expression in contemporary art is conducted in perspective of the thematic of home, home-dweller and the seemingly essayistic relationship of the two. This is done in terms of both a theoretical deliberation of home-dwelling, and a reflection upon how this thematic had been explored by my project, thus purposed to be reflective on home as much as on the very generic form in which it found expression, that is the visually- essayistic.
İslami yaşam tarzlarına görsel etnografik bir yaklaşım: Başakşehir örneği
This study, adopting the visual ethnography as a methodology by asking the participants to take photographs and comment on them, explores Islamic lifestyles that belong to different socio economic groups in Başakşehir 1. Etap (district) and 4.Etap. Başakşehir, as a gated community, is a place where the religious residents can freely lead their Islamic lifestyles with other religious people like themselves and enjoy many opportunities it has to offer. However, the class distinction between 1.Etap and 4.Etap creates a controversy in between. Especially their different lifestyles which manifest themselves most clearly in their consumption patterns lead a hostile relationship between two Etaps. While the most crucial factor of the differences in their lifestyles is the class distinction the others are the different interpretations of Islam and the modernity concern of Başakşehir 4.Etap residents with a higher economic level. This study provides an insight of these Islamic lifestyles differentiation depending on the iv socio-economic status by the help of the photographs that Başakşehir residents have taken.
Transgender deneyimin performansı: Esmeray Özadikti örneği
This thesis mainly deals with several foundational approaches to transgender identity and considers transgender experience as a concept to discuss transgender identity and politics in Turkey. This study considers the role of transgender voice in constructing a transgender subjectivity. Moreover, this study inquiries the production of transgender self through performance of experience and examines how it broadens the political and social territories of transgender identity and politics in Turkey. Esmeray's three performances, titled as Cadının Bohçası, Yırtık Bohça and Kestirmeden Hikayeler, are analyzed in order to contextualize the performance of transgender experience. It is concluded that Esmeray's performance of transgender experience moves beyond a mere theatrical representation of a trans woman. Rather, it is a productive method of struggle against heteronormative views on trans women in Turkey.
Twitter'ın Gezi eylemleri sürecinde occupy edilmesi
This thesis will attempt to analyze the occupation of social networking site Twitter by Gezi protestors just like any other offline public place like Gezi Park and the de-occupation process of the same platform by the Pro-government users thus aiming to break the linkage between "on" and" off" during Gezi protests in Turkey. Throughout this struggle between opposite collectivities, the social networking sites such as Twitter were defined as contested spaces that could be "freed" from the protestors' occupation like any offline public place. Keywords: Occupy, Gezi protests, Twitter, SNS, Online activism
Mobil grafiksel kullanıcı arayüz tasarımındaki ikonların rolü ve önemi
This research investigates how icons evolved throughout the history as a fundamental part of the mobile user interface design, the connection between icons' visual representations and audience's perception, the functional role of icons in the interaction between the user and the portable smart device, and their conceptual definition on the Graphical User Interface is examined by considering the location and its significance. "Wish Tree Application", which is designed as an artwork project for this thesis disputes the interaction between the codes that icons carry on while they are being designed and the audience's perception by embodying it. Keywords: Graphical User Interface (GUI); Icon; Icon Recognition; Visual Representation; Human Computer Interaction (HCI); Mobile Interaction
ABD'den Türkiye'ye uyarlanan ulusaşırı televizyon dizileri örneği
This thesis provides a close reading of Turkish television series Doktorlar (2006-2011) and Medcezir (2013-2015) as transnational adaptations of American dramas Grey's Anatomy (2005) and The O.C. (2003-2007). The research deals closely with adaptation studies, its theory and its appeal for audiences and producers. Additionally, aspects of globalization of the television market and format trade as catalysts in making television content transnational and transcultural are discussed in detail. Later, the relationship of Turkish television series is demonstrated showing Turkey's presence in the format market and the global television content trade. Conclusively, Doktorlar and Grey's Anatomy, and Medcezir and The O.C. are comparatively analyzed as transnational/transcultural television adaptations from United States to Turkey. It is concluded that both of these Turkish series derive from their source texts immensely, yet the added local flavor is emblematic of the tendencies and practices of Turkish television as themes of motherhood and morality are sustained while refraining from excessive portrayal of sexuality and avoiding themes of homosexuality altogether. Meanwhile, some recurring themes, industrial tendencies, and the emerging innovative approaches in Turkish television are also mentioned. Keywords: Adaptation, Transnational, Format Trade, Television Series, Media,Turkey, American Studies
Sanatsal bir eylem olarak atığı dönüştürme
Usage of non-art objects in the artworks can be traced back to the beginning of twentieth century. This approach has broken the existing rules and extended the language of art in an unprecedented way. After that point, trash has found a place in the work of artists. The purpose of this study is to discuss usage of trash in the context of art. This thesis questions the role of art in the transformation of discarded items through the approaches and methods of artists who use discarded materials in their works. It examines why and how artists use discarded materials and how their artworks can be understood regarding theoretical and cultural aspects. This study is supported by theoretical and philosophical ideas about garbage. Within this framework, thesis project argues that it is possible to see the process of transforming trash as an artistic act. In the scope of the project, discarded papers are collected with the help people and transformed to notebooks. Progress and collected materials are recorded on a website. Notebooks are installed in non-conventional art spaces such as library desks and computer labs that are frequently visited common places in order to invite people to use trash again.