Sürdürülebilir tekstil ve çağdaş sanatın buluşması

Sürdürülebilir Tekstil ve Çağdaş Sanat'ın Buluşması başlıklı çalışmada sürdürülebilirlik, çağdaş sanat, çağdaş sanat pratikleri ile tekstil alanının bu yaklaşımlara yansıması ele alınmıştır. Sürdürülebilirlik, mevcut kaynakların aktarımının günümüz toplumları ile gelecek kuşaklar arasında adil dağıtım şeklidir. Tekstil sektörü hava ve su kirliliğine sebep olan yüksek enerji tüketimiyle dikkat çeken, kötü koku ve atık oluşturan endüstrilerden biridir. Bu bağlamda tekstilin, fiziksel ve kimyasal içeriğiyle doğaya, çevreye, canlı yaşam döngüsüne verdiği zararlar araştırma kapsamında incelenmiştir. Tez yedi bölümden oluşmaktadır. Birinci bölüm giriş kısmında tezin problem tanımı, amacı, araştırmanın önemi, sınırlılıklar ve temel kavramlara ilişkin tanımlar sunulmuştur. Tezin ikinci bölümünde, sürdürülebilirlik kavramının tarihsel süreçte gelişimi, anlamı, sosyal, ekolojik boyutları çeşitli kaynaklar aracılığıyla incelenmiştir. Yerli ve yabancı literatürden elde edilen bilgiler ışığında sürdürülebilirliğe dair temel yaklaşımlar ortaya konulmuş ve bu bilgiler kısaca aktarılmıştır. Tasarım sürecinde atıl tekstiller ana malzeme olduğundan tekstilin sürdürülebilirliğe etkisi ayrı başlık altında ele alınmıştır. Tekstil ham maddesinin üretim oranları, kimyasal ve fiziksel içeriklerinin doğa ve yaşam döngüsüne verdiği zararlar ve bu zararlar sonucunda sürdürülebilirlik açısından yapılabilecek yaklaşımlara değinilmiştir. Sürdürülebilirlik başlığı altında sürdürülebilirlik kavramının doğuşu ve tarihsel süreci, tekstilin sürdürülebilirliğe etkisi araştırılmıştır. Tezin ana konusu olan sürdürülebilir tekstil ve çağdaş sanatın buluşmasına yakınlığından dolayı bu bilgiler incelenerek aktarılmıştır. Tezin üçüncü bölümüne "Çağdaş Sanat" başlığı altında çağdaş sanatın doğuşu ve sanatsal pratikleri, çağdaş sanatta tekstilin yeri araştırılmıştır. Çağdaş sanatın ifade biçimi, oluşumu, tarihsel gelişimi kronolojik olarak incelenmiştir. Ardından, "Çağdaş Sanat ve Tekstil" alt başlığıyla sanatçıların sanatsal anlayışla farklı malzeme ve ifade biçimlerini tekstil aracılığıyla yorumlamaları değerlendirilmiştir. Disiplinler arası etkileşimi güçlendirmek adına sanatçı örnekleri kronolojik olarak görsellerle desteklenmiş; böylece çağdaş sanat pratiklerinde tekstilin yeri ve önemi kapsamlı bir şekilde analiz edilmiştir. Dördüncü bölümde, çağdaş sanat ve sürdürülebilirlik kavramı ele alınmıştır. Doğaya, canlılara ve yaşam döngüsüne verilen zararı en aza indirmeyi amaçlayan sanatçı ve tasarımcıların sürdürülebilirlik ilkesini çağdaş sanat pratiklerine yansıtma biçimleri incelenmiştir. Bu yansımanın yıllar içindeki etkisi çeşitli sanat eserleri üzerinden görsellerle desteklenerek sunulmuştur. Beşinci bölümde sürdürülebilir tekstil ve çağdaş sanatın buluşması başlığı altında sürdürülebilir tekstil kavramının çağdaş sanat pratiklerine yansıması araştırılmıştır. Altıncı bölümde "Sürdürülebilir Tekstil ve Çağdaş Sanat Pratiği" başlığıyla başlanmıştır. Bu bölümde sürdürülebilir tekstil malzemelerinin çağdaş sanat pratikleri ile buluşması amacıyla yapılan tasarım süreçlerine yer verilmiştir. Sürdürülebilir tekstille çağdaş sanattın buluşmasında, sanatsal tasarımlar oluşturmak için çizim teknikleri kullanılmıştır. Tasarım fikirleri doğrultusunda, sürdürülebilir tekstil ana madde olarak ele alınmış ve yardımcı malzemelerle bir araya getirilerek üç boyutlu formlarda çizimler oluşturulmuştur. Elde edilen bilgi ve bulgulardan ilham alınarak atıl tekstilin ana malzeme olarak kullanıldığı heykelsi uygulama çalışmasına yer verilmiştir. Yedinci bölümde, sonuç bölümü yer almaktadır.