6
Archived Theses
0
DOIs Assigned
0%
DOI Rate
Discipline
J. S. Bach Keman Sonatı BWV 1003 klasik gitar uyarlaması ve incelemesi
Bu calışmada J.S. BACH tarafından solo keman için yazılmış olan BWV 1003 la minör keman sonatı, klasik gitar için yeniden düzenlenmiştir. Ele alınmış olan bu dört bölümlük sonatın her bölümünün gitar üzerinde kullanılacak parmak numaraları baştan yazılmış ve kritik noktaların yorum analizleri açıklanmıştır. Barok dönem stiline uygun hazırlanması esas alınmıştır. Bu uyarlamanın temeli gitariste çalım açısından kolaylık ve konfor sağlayacak bir duate anlayışı ile yazılmasıdır. Çalışma esnasında eserin yapısını ve kullanılan yatay armoni anlatımını bozmayacak şekilde, gitarın tınısal özelliklerini ve teknik imkanlarını göz önünde bulundurarak uyarlamanın yapılması hedeflenmiştir. Anahtar Kelimeler; Klasik gitar, Bach, Duate, Gitar uyarlaması, Keman sonatı.
Çağdaş Türk bestecilerinin arplı oda müziği eserlerinde kullanılan tekniklerin incelenmesi
Arp, 19. yüzyılda geçirdiği değişimlerle günümüzde hala kullanılmakta olan konser arpı formuna kavuşmuş, buna istinaden çalgının efekt çeşitliliği ve icra teknikleri genişletilmiştir. Başlarda arp için temel icra tekniklerini içeren metotlar yazılmış, ancak sonrasında modern arp teknikleri üzerine araştırmalar, denemeler ve notalama kitapları öne çıkmıştır. 20. yüzyılın ikinci yarısından itibaren genel literatür, özellikle orkestrasyon kitapları modern arp teknik ve efektlerine yer ayırmıştır. Türkiye'de ise bu alanda yeterli sayıda araştırma saptanmamıştır. Çalışma, çağdaş Türk bestecilerinin arplı oda müziği eserlerinde kullanılan teknikleri incelemektedir. Bu bağlamda arp çalgısı için ergonomik teknik ve efekt kullanımına ek olarak bu çalma yöntemlerinin simge ve tanımlamalarının bilinirliğini arttıracak bir rehber tasarısı oluşturmak çalışmanın amacı olarak ele alınmıştır. Çalışmada arp çalgısının teknik özelliklerine ve kullanılan metotlara tanınırlığının az oluşu gerekçesiyle literatür taraması, nitel araştırma veri teknikleri ile betimsel analiz yöntemi kullanılmıştır. Bu kapsamda 13 Türk besteci tarafından 2010 yılından sonra bestelenmiş 14 arplı oda müziği eserinde kullanılan teknikler incelenmiştir. Çalışmanın yapısını; teli çekerek çalınan, susturma, glissando, perküsyon ve pedal teknikleriyle efektler için kullanılan materyaller oluşturmaktadır. Elde edilen veriler ışığında araştırmada arplı oda müziği eserlerinden, çağdaş repertuvara rehber niteliğinde katkı sağlayacak sonuçlar paylaşılmıştır.
Dimitri Şostakoviç'in op. 87 Prelüd ve Fügler eserine genel bakış ve dört fügün incelenmesi
Dimitri Şostakoviç'in Op. 87 Prelüd ve Fügler eserinin genel bir bakış açısıyla incelendiği bu araştırmada, Şostakoviç'in hayatı, yaşadığı dönemin sosyal ve politik önemi ve prelüd-füg formunun genel özelliklerine de yer verilmiştir. İki, üç, dört ve beş sesli füglerden birer örnek seçilerek form analizleri yapılmıştır.
Piyano çalarken kullanılan tüm kasların ısıtılmasının anlık piyano performansına etkisinin incelenmesi
Bu çalışma, piyano performansı öncesinde yapılan ısınma hareketlerinin, anlık piyano performansı sırasındaki tempo, nüans, sonorite gibi müzikal değerlere olan etkisinin yanı sıra kalp hızı, yorgunluk gibi fizyolojik parametreler ve performans memnuniyeti üzerine etkisini değerlendirmek amacıyla planlandı. Çalışmaya yaşları 18-28 yıl arasında değişen gönüllü 7 piyanist dâhil edildi. Çalışmaya alınan bireylerde cinsiyet ayırımı yapılmadı. Çalışmaya katılan 7 piyanistin toplam 14 piyano performansı ardışık iki günde gerçekleştirildi ve ses kaydı alındı. Birinci performans öncesi piyanist sadece müzikal ısınma, ikinci performans öncesi ise buna ek olarak fiziksel ısınma yaptı. Her iki koşulda gerçekleştirilen performansların değerlendirilmesinde aynı yöntemler kullanıldı. Isınma alışkanlıkları ve ısınmanın müzik kalitesine olan etkisini nasıl algıladıkları, "Isınma Alışkanlığı Anketi" ile sorgulandı. Piyano performans kayıtları sonorite, nüans, tempo akıcılık ve yorum gibi özellikler açısından "Piyano Performansı Değerlendirme Ölçeği" kullanarak değerlendirdi. Kalp hızı "On Rhythm 110 Heart Rate Monitor" ile yorgunluk Borg Yorgunluk Ölçeği ile değerlendirildi. Isınmalı ve ısınmadan yapılan performanslara ilişkin BYÖ puanları arasında ısınmanın lehine anlamlı fark bulundu (p<0.05). Fiziksel ısınma yapılan performanslar ile yapılmayan performanslar kalp hızı açısından karşılaştırıldığında en düşük kalp hızları arasındaki fark anlamlı iken (p<0.05), en yüksek kalp hızları arasında fark bulunmadı (p>0.05). Isınmadan ve ısınarak yapılan performanslara ait "Piyano Performansı Değerlendirme Ölçeği" puanları karşılaştırıldığında, aradaki fark ısınma yapılan performanslar lehine anlamlı bulundu (p<0.05). Bireylerin fiziksel ısınma yaparak ve yapmadan çaldıkları eserlerin süreleri arasında fark yoktu (p>0.05). "Piyano Performansı Öz-Değerlendirme Anketi" ısınmalı performansın "teknik, nüans ve tempo" karakteristiklerinin daha iyi düzeyde olduğunu gösterdi.
Gitar lisans hazırlık sınıf müfredatında kullanılan etütlerin amacına ve içeriğine göre sınıflandırılması üzerine bir araştırma
Bu çalışmanın esasını, Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Gitar Lisans Hazırlık Sınıf Müfredatında Kullanılan Fernando Sor, Mauro Giuliani, Matteo Carcassi, Dionisio Aguado ve Emilio Pujol'un etütleri oluşturmaktadır. "Giriş" kısmında, bulgularda yer alan müzik ve gitar terimlerinin tanımları yapılmış, bestecilerin hayatları ve etütleri ile ilgili bilgiler verilerek araştırmaya konu olan problem durumuna değinilmiştir. "Yöntem" kısmında verilerin analizi ve araştırmanın modeli ile ilgili bilgiler verilmiştir. "Bulgular ve yorum" kısmında araştırmaya konu olan etütlerin sağ ve sol el kullanımları belirlenerek etüdün amacı tespit edilmiş ve bu amaca uygun kritik davranışlar belirlenmiştir. Son olarak, elde edilen bulgular ışığında araştırmanın sonuçları ortaya konarak bu sonuçlara uygun öneriler getirilmiştir.
Vihuela eserlerinin klasik gitarla çalınması üzerine bir araştırma
Bu araştırmada vihuela eserlerinin bestelendikleri kilise modlarında klasik gitarla çalınması hedeflenmektedir. "Giriş" kısmında vihuela transkripsiyonlarındaki eksen farklılıkları tespit edilerek, vihuela eserlerinin yazıldıkları kilise modlarında icra edilmesi ile ilgili problem durumu ortaya konmuştur. "Yöntem" kısmında araştırmada hangi yöntemlerle kaynak tarandığı ve bulgulara ulaşıldığı açıklanacaktır. Ardından "Kavramsal Çerçeve" kısmında araştırmanın problem durumunda sorulan soruların çözümüne yönelik olarak, kilise modları, Guido´nun hexachord sistemi, vihuela, vihuela repertuvarı, vihuela akordu, hayali akort ve vihuela tablaturu konuları açıklanmıştır. "Bulgular ve Yorumlar" kısmında örneklem olarak ele alınan eserlerin yazıldıkları kilise modları ile hayali akortları dikkate alınarak yeniden transkripsiyonları yapılmıştır. Son olarak araştırmanın "Sonuç ve Öneriler" kısmında, elde edilen bulgular ışığında ulaşılan sonuçlara yer verilerek, klasik gitar icracısı, öğretmeni ve öğrencilerinin yararlanabileceği bazı öneriler getirilecektir.