Visual design
74 theses under this subject heading
Çocuklara yönelik mobil uygulamaların grafik arayüz sorunlarının tespiti ve çözüm önerileri
Son yıllarda hızla gelişen dokunmatik tablet bilgisayarlar, taşıma kolaylıkları ve sunduğu interaktif içerikler nedeniyle pek çok ülkede eğitim müfredatına dahil edilmeye başlanmıştır. Fakat bu cihazlar için üretilen mobil eğitim uygulamalarının grafik arayüzleri çoğunlukla yetişkinler tarafından ve bu yetişkinlerin çocuklar hakkındaki varsayımlarıyla tasarlanmaktadır. Dolayısıyla çocukların gelişim süreçlerine uygun olmayan kullanıcı arayüz tasarımları ortaya çıkmaktadır. Bu durum, yetişkin tasarımcıların, çocukların algı ve beğenileri hakkında yeterli bilgiye sahip olmamalarına bağlanmaktadır. Tablet bilgisayarlar için üretilen mobil eğitim uygulamaları incelendiğinde, bu uygulamaların kullanıcı arayüzlerinde çocuk kullanıcıların algı sorunları yaşayabileceği düşünülen birçok tasarım unsuruna rastlanmıştır. Ayrıca çocuk merkezli bir kullanıcı arayüz tasarımının standart gereksinimleri hakkında yapılan literatür taramasında, Türkiye'de bu alanda yeterli sayıda bilimsel araştırma ve bilgi olmadığı tespit edilmiştir. Bu tez çalışması, çocuklar için tasarlanan mevcut mobil eğitim uygulamalarının incelenmesi sonucunda tespit edilen bazı kullanıcı arayüz tasarımı sorunlarının detaylı analizlerini ve bu analizler sonucunda tasarım öğelerinin çocuk dostu hale getirilmesi için öngörülen çözüm önerilerini içermektedir. Araştırma kapsamında, eğitim uygulamalarının kullanıcı arayüz tasarımlarında en sık karşılaşılan tasarım sorunlarının, hatalı tipografi ve ikon kullanımları olduğu görülmüştür. Çocukların bu arayüz tasarımı öğelerini algılama biçimleri ve tercihleri hakkında veriler, anket ve test gibi bilimsel araştırma yöntemleri kullanılarak toplanmıştır. Veri toplama süreci 9-11 yaş aralığında olan beşinci sınıf düzeyinde eğitim gören öğrenciler arasından yansız olarak belirlenen katılımcılarla yürütülmüştür. Elde edilen veriler, SPSS programı aracılığıyla nicel veri analizi yöntemleri kullanılarak istatistiksel olarak analiz edilmiştir. Alan taraması esnasında belirlenen hipotezlerin büyük bir kısmı, elde edilen verilerle desteklenmiştir. Sonuç olarak bazı önemli bulgular elde edilmiştir; arayüzlerde kullanılan yazı karakterlerinin çocukların okuma performanslarını istatistiksel olarak anlamlı bir şekilde etkiledikleri ve yine bu kullanıcı arayüzlerinde kullanılan farklı ikon biçimlerinin çocukların algı ve tercih düzeylerini etkileyebildiği sonuçlarına varılmıştır.
İstanbul tasarım bienali örneğiyle bir bienal planı
Amacı bir tasarım bienali önerisi geliştirmek olan bu çalışmada söz konusu amaca yönelik olarak bienal kavramının doğuşu ve gelişimi hem uluslararası hem de ulusal düzlemde incelenmiştir. Bu kapsamda İstanbul Kültür Sanat Vakfı'nın düzenleyicisi olduğu uluslararası İstanbul bienalleri ve tasarım bienalleri doğuşundan günümüze kadar geçirdikleri süreç içinde temaları ve belli başlı işleriyle incelenerek bienal tasarımının ardından yatan mantığa ulaşılmaya çalışılmıştır. Daha özelde özellikle İstanbul Tasarım Bienallerinin konu alan bu çalışma araştırma modeli bakımından açıklayıcı, keşfetmeye dönük, veri toplama yöntemi olarak kaynak taraması içeren nitel bir yapıya sahiptir. Çalışmanın ortaya koyduğu sonuçlara göre bir tasarımın bienalinin plan aşamasından hayata geçirilmesine kadar süreç konunun belirlenmesi, ekibin oluşturulması, mekânın seçilmesi, sanatçıların belirlenmesi ve sponsorluk aşamalarından oluşmaktadır. Bu aşamalar ışığında önerilen bienal planı da çalışma da açıklanarak son bölümde çalışmanın konusuna ilişkin sonuçlar tartışılmakta ve önerilerde bulunulmaktadır.
Türkiye'de haber sitelerinin görsel tasarım-ergonomi düzeyleri ve etkinliği
Bu çalışmada; Türkiye'de haber sitesi tasarımları ve ergonomi düzeyleri incelenerek haber sitesi kullanıcıları tarafından nasıl değerlendirildiği araştırılmıştır. Bu bağlamda öncelikle, geçmişten günümüze haber sitesi tasarımlarının nasıl bir değişim sürecinden geçtiği ve konu ile ilgili internetin tarihi gelişimi, haber sitelerinin kullanımı ve tasarımları alan yazın bölümünde açıklanmaktadır. Çalışmanın araştırma kısmında ise çoklu yöntem kullanılmıştır: Birinci aşamada, Türkçe yayın yapan haber sitelerinin tasarımlarının görsel boyutunu ortaya koymak için içerik analizi yapılmıştır. İkinci aşamada ise, haber sitesi kullanıcısı tutumunu ölçmek için genel tarama modeli kullanılmıştır. Bu kapsamda birincil olarak, haber sitelerinin görsel boyutu; Türkçe yayın yapan haber sitelerinde görsel kullanımının nasıl olduğu, görsel ve haber kullanımında tasarımının nasıl uygulandığı, haber konularına göre görsel kullanımının nasıl farklılaştığı araştırılmıştır. İkincil olarak da, haber sitesi kullanıcısının, haber sitelerini takip etme alışkanlıkları, hangi tür haberlere ilgi gösterdiği, ana sayfa tasarımlarının ve görsel kullanımının haber sitesi kullanıcısı tarafından nasıl algılandığı, kullanılan tasarım ve görselle haberin inandırıcılığı arasında kurulan ilişkinin nasıl olduğu haber sitesi kullanıcısı tutumu bağlamında ortaya konulmaktadır. Bu araştırma ile görsel tasarım içerisinde yer alan öğelerin nasıl kullanıldığı ve haber sitesi kullanıcısını ne şekilde etkilediği bu araştırmanın sonuçları arasındadır. Bu araştırmada, görselliğin günümüzde birçok alanda olduğu gibi haber sitelerinde de hedef kitleye ulaşmak için çok önemli bir unsur olduğu ortaya çıkarılmıştır. Anahtar kelimeler: Haber sitesi, online habercilik, haber sitesi tasarımı, görsel tasarım
Türkiye'de modernizm sonrası sosyal içerikli afişlerde görsel ve tipografik değişimler
Bu araştırma, Cumhuriyetin ilanı ile modernleşmeye başlayan Türkiye'nin önemli sanat dallarından biri olan afiş tasarımındaki biçim, içerik ilişkileri ve görsel değişikliklerin incelenmesi ve elde edilen verilerle gelecek nesillere kaynak olması amacı ile hazırlanmıştır. Araştırmada Türkiye'de tasarlanan sosyal içerikli afişler incelenmiştir. Grafik tasarımın ve afiş tasarımının temel ilkeleri araştırılmış ve afişlerin temel tasarım kurallarına uygun olup olmadıkları irdelenmiştir. Bu çalışmada literatür tarama tekniği ve eser analizi yöntemleri kullanılmış, elde edilen bulgular yorumlanmış ve afişin gelişim süreçleri anlatılmıştır. Araştırmada aşağıdaki sonuçlara ulaşılmıştır: Buna göre, Cumhuriyetin başlangıcından günümüze baktığımızda ilk zamanlar daha çok grafik tasarım, alanında eğitim alan ya da bu konu hakkında yeterli bilgiye sahip kişiler tarafından sunulmuş bir hizmettir. Sonraki zamanlarda teknolojik gelişmeler, paralelinde artan ihtiyaçlar ve mevcut tasarımcıların bu ihtiyaçları karşılayamaması, belirli alanların haricinde afişlerde bir bozulmaya, birbirinin taklidi özgünlükten ve işlevsellikten uzak işler haline dönüşmesine sebep olmuştur. Anahtar Kelimeler: Türkiye, Modernizm, Tipografi Afiş Tasarım.
Sofra seramiği ürünlerinde dijital baskı tekniğinin tüketici tercihleri bağlamında Kütahya sofralarına yansıması: Sofra seramiği uygulama örneği
Tasarım kavramı, insan gereksiniminin işlevsel ve estetik olarak karşılama eyleminin ilk adımı olarak tanımlanmakla birlikte farklı eylemlere hizmet eden birçok tasarım disiplini mevcuttur. Grafik tasarım da bu tasarım disiplinlerinden bir tanesi olup, bir fikrin ya da konunun görsel olarak ifade edilmesi sanatı olarak tanımlanabilir. İlgi alanı (kitap, dergi, poster/afiş, arayüz, yeme-içme araç gereçleri vb.) oldukça geniş bir yelpazeye sahip grafik tasarımın, gelişen teknoloji ve üretim/uygulama teknikleriyle birlikte her alanda etkin bir şekilde kullanıldığı gözlemlenmektedir. Çalışma kapsamında incelenen sofra seramiği sektöründe de grafik tasarımın önemli bir rol oynadığı görülmektedir. Özellikle dijital baskı tekniğinin zaman ve sunduğu alternatifler açısından sofra seramiği üzerindeki etkisini ortaya koymak/anlamak ve bunu kullanıcı üzerinden gözlemlemek bu tezin en birincil amacını oluşturmaktadır. Çalışmada 5li likert ölçeği kullanılarak gönüllü katılım esasına dayalı ve çevrimiçi ortamda hazırlanmış anket çalışması kullanılmış, Kütahya ilinde ikamet eden kullanıcı/tüketiciler ile çalışma sınırlandırılmıştır. Anket çalışmasından elde edilen verilerle birlikte Kütahya ili konut sofraları için uygulama önerisi/önerileri geliştirilmesi hedeflenmiştir. Bölgesel bir perspektif sunarak yerel kültür ve talepler üzerinden Kütahya ili özelinde yapılan bu çalışmadan elde edilen sonuç ürünlerin, diğer bölgeler ya da kültürler için de benzer çalışmaların yapılmasına öncü olması açısından literatüre ve alanda çalışan profesyonellere/firmalara önemli katkılar sunacağı düşünülmektedir.
Çini ve seramik modeller için bilgisayar destekli desen tasarımı
Bilindiği gibi bilgisayar teknolojisinin gelişimi hayatın her alanını etkilemekte ve günümüzde gerek görsel sanatlar, gerekse el sanatları bu değişimden etkilenmektedir. Özellikle bilgisayar destekli tasarımın (CAD) ve bilgisayar destekli üretimin (CAM) giderek artan bir şekilde kullanımı, hemen her alanda olduğu gibi sanat alanında da belli bazı yeni şablonların oluşmasına yol açmaktadır. Artan iletişim olanakları ve küreselleşmenin etkisi ile giderek tekdüze bir hal alan tasarım alanında kültürel farklılıkların tasarımlara yansıtılmaması sanatta çeşitliliği sınırlamaktadır. Bu nedenle günümüzde yapılan tasarımlarda özgünlük ve belli bir kültürü yansıtmanın önemi giderek artmaktadır.Yapılan bu araştırmada, seramik ve çini modellerin bilgisayar destekli tasarımı üzerinde durularak, bilgisayar destekli tasarımda geleneksel çini tasarımında kullanılan motiflerin bilgisayar ortamına aktarılması hedeflenmiştir. Bu amaçla SIR isimli bilgisayar üzerinde çini dekorasyonu yapmaya olanak veren bir program geliştirilerek, programın çini sektörü üzerindeki etkilerinin araştırılması amacı ile konu ile ilgili uzman görüşlerine yer verilmiştir.Araştırmada geliştirilen programla tasarlanan seramik ve çini modellerin geleneksel modellere uyumu programın kullanılabilir olduğunu gösterirken, uzman görüşlerine göre de geliştirilen program zaman, üretim maliyeti gibi konularda avantajlara sahip iken, orijinallik konusunda ise yetersiz kalmaktadır.
Zihinsel engellilerin eğitimine yönelik eğitim materyali oluşturmada tasarım sürecinin incelenmesi
Eğitim, her bireyin yaşantısında önemli bir yer tutmaktadır. Engelli bireylerin bireysel yaşam becerilerini yürütmesi, topluma uyum sağlaması da özel eğitim yoluyla olmaktadır. Bireyin engel durumuna göre uygulanan eğitim de farklılık göstermektedir. Zihinsel engellilerin ise öğrenme yeteneklerindeki gerilik, normal gelişim gösteren insanların kendiliğinden öğrendiği pek çok şeyi tam olarak öğrenememesine neden olur. Çeşitli yöntemlerle gerçekleştirilen eğitimlerinde; normal gelişimli çocukların eğitim materyallerinin, zihinsel engelli bireyin öğretim yöntemlerine göre uyarlanmasıyla veya eğitimcilerin kendi imkânlarıyla yaptığı materyaller kullanılmaktadır. Bu araçlardan daha çok verim alınabilmesi için eğitim materyallerinin tasarım problemlerini çözmek gerekir. Bu durumda zihinsel engellilere özel görsel materyal oluşturmada bir grafik tasarımcının katkısı gerektiği gözlenmiştir.Bu çalışmada; zihinsel engellilerin eğitim ortamları gözlenmiş, eğitimcilerle görüşülüp bilgi alınmıştır. Buna bağlı olarak sorunlar tespit edilip, uzman görüşleri dikkate alınarak araştırmacı tarafından materyal örnekleri geliştirilmiştir. Daha sonra bu materyaller kullanıma hazırlanmış ve öğrencilerle tek seferlik bir uygulama yapılmıştır. Uygulama sonunda ders öğretmenlerinin görüşü alınmıştır. Yapılan bu çalışmayla eğitimcilerin materyal oluşturma ile ilgili sıkıntılarının giderilmesine yönelik katkıda bulunulmuş ve zihinsel engellilere yönelik özel materyal geliştirimi konusunun öneminin vurgulanması sağlanmıştır.Anahtar Kelimeler: Özel Eğitim, Zihinsel Engellilik, Eğitim Materyali, Görsel Tasarım, Eğitim Materyali Tasarımı
İnfografiklerin bireyleri yönlendirmedeki etkisinin incelenmesi
Gelişmekte olan tasarım anlayışı ve sunulan görsel unsurların her geçen gün artması bilgiyi kolay ve daha kısa sürede algılama ihtiyacını doğurmakla birlikte grafik tasarıma infografik kavramını kazandırmıştır. Bilginin ve grafiğin anlamlı bir şekilde birleşmesinden oluşan infografikler, bilgiyi daha kolay, akılda kalıcı ve eğlenceli bir görsel sunum şeklinde aktarması nedeniyle hızla ilerlemekte ve önem kazanmaktadır. Bu araştırmada, İnfografiklerin Bireyleri Yönlendirmedeki Etkisi İncelenmiştir. Bu amaca bağlı olarak görsel unsurların yazıya oranla insan zihninde oluşturduğu algı değerlendirilip infografiklerin bireyleri yönlendirmedeki etkisi araştırılmış ve Dumlupınar Üniversitesi Yerleşkesi içerisindeki olumsuz unsur teşkil edecek öğeler üzerinde durulmuş ve soruna çözüm aranmıştır. Çalışmada infografiğin yönlendirme üzerindeki etkisi ve uygulanabilirliği litaratür tarama tekniği ve nitel yöntemlerden görüşme tekniği kullanılarak incelenmiştir. Araştırmanın birinci bölümünde iletişim, görsel iletişim, görsel algı, bilgilendirme tasarımı ve infografik ile ilgili kavramlar geniş bir şekilde açıklanmıştır. İkinci bölümde tasarlanan infografik harita ile yerleşke içindeki fakülte birim ve idari bölümler sistemli bir şekilde kategorize edilip yerleşke hakkında kapsamlı bir bilgilendirme tasarımı sunulmuştur. Elde edilen bulgulara göre yerleşke içerisindeki mevcut yönlendirmelerin yetersiz olduğu, dikkat çekici, okunabilir, aydınlatıcı, bilgilendirici olmadığı saptanmıştır. Ayrıca tasarlanan infografik harita tasarımının yerleşke içerisinde kullanım alanı bulması sonucu yönlendirme sorunlarının en aza indirgeneceği sonucuna varılmıştır. Sonuç olarak yerleşke içerisinde bilgilendirme eksikliği kaynaklı yön bulma sorunlarının tasarlanan infografik harita yardımıyla en aza indirgenmesi amaçlanmıştır. Bu doğrultuda önerilen harita ile, eğitim verilen bir yerleşkede bireylerin ulaşmak istenilen yere kısa süre içinde ve rahatlıkla ulaşabilmesi sağlanmaya çalışılmıştır. Anahtar Kelimeler: İletişim, Görsel İletişim, Algı, Grafik Tasarım, İnfografik, Harita
Halk müziği eserlerinin video müzik kliplerindeki görsel tasarımıyla metinsel ve müzikal anlatımının incelenmesi
Yaşam serüveni boyunca duygu ve düşüncelerini ifade etmekte insanlığa eşlik etmiş olan müzik olgusu, eşlik ettiği ifade edilen yaşamı her yönüyle etkilemiş ve yaşamdan etkilenen çeşitli unsurlardan etkilenmiştir. Günümüzün tartışılmaz gerçekliği olarak teknolojik gelişmeler, insan yaşamının her yönünü olduğu üzere, müziği de etkilemektedir. Bu araştırmanın amacı, müziğin birlikte takdim edildiği video kliplerle arasındaki etkileşim ilişkilerini incelemektir. Bu doğrultuda öncelikle müzik video klipleri aracılığıyla toplumun büyük bir kesimine ulaşma imkânı bulan dijital iletişim araçlarının geleneksel müziğimiz üzerindeki etkileri araştırılmıştır. Araştırmada 2014-2023 yılları arasında YouTube isimli sosyal medya platformunda yayınlanan halk müziği eserlerinin müzik video kliplerindeki görsel tasarımla ilgili verileri elde edebilmek için nitel araştırma yöntemlerinden tarama modeli kullanılmıştır. Bu kapsamda geleneksel Türk halk müziğinden belirlenen 34 eser; tüketicilerine takdim edildikleri video klipler, sözleri ve müzikal yapıları itibarıyla ele alınarak incelenmiştir. Video klipler yansıtıcı, resimleyici, genişletici ve ayırıcı olmak üzere dört kategori üzerinden kategorize edilmiştir. Araştırmanın sonucunda yansıtıcı müzik videolarında çoklukla üretim süreci ölçütünün, devamındaysa konser hikayesi ölçütünün kullanıldığı, resimleyici müzik videolarında ise çoklukla kurgu ölçütünün devamında renk etkisi ve romantizm ölçütlerinin kullanıldığı belirlenmiştir. Genişletici müzik video kliplerinde çoklukla sübliminal mesaj ölçütünün, devamında renk ve popülarite ölçütlerinin kullanıldığı, ayırıcı müzik video kliplerinde saygı ölçütünün çoklukla kullanıldığı, devamında renk etkisi ölçütlerinin kullanıldığı görülmekte olup müzik video klip türleri arasında ölçüt kullanımlarında farklılıklar dikkat çekmektedir. Müzik video klipleri ile eserin güftesi arasında incelenen eserlerin 10 tanesinin video kliplerinde eserlerin sözlerinden doğrudan doğruya, 8 tanesinde ise kısmen esinlendiğini görülmüştür. Ayrıca 16 eserin müzikal açıdan orijinal formuyla müzik video klibindeki formunun aynı olduğu, 18 eserin farklı icra edildiği görülmüştür.
Görsel tasarım açısından fen ve teknoloji dersi yazılımlarının değerlendirilmesi
Bu araştırmanın genel amacı, İlköğretim Fen ve Teknoloji dersi yazılımlarının görsel tasarım özelliklerinin değerlendirilmesidir. Araştırma 2008-2009 öğretim yılının bahar yarıyılında, Çukurova Üniversitesi Ceyhan Meslek Yüksekokulunda Bilgisayar Teknolojisi ve Programlama Programı öğrencileri ile yapılmıştır. Bu araştırmada yarı-deneme modellerinden biri olan eşitlenmemiş kontrol gruplu model uygulanmıştır. Araştırmada yansız atama ile iki ayrı sınıf deney ve kontrol grubu olarak kullanılmıştır. İlköğretim Fen ve Teknoloji dersi yazılımlarından Bilden, Eurosoft, Kraker ve Zambak yazılımlarına ulaşılmıştır. Kontrol ve deney gruplarına ön-test ve son-test uygulanmış ve dört ayrı ilköğretim 7. sınıf. Fen ve Teknoloji ders yazılımı öğrencilerin görüşlerine sunulmuştur.Çalışma grubunu, Çukurova Üniversitesi Ceyhan Meslek Yüksekokulu Bilgisayar Teknolojisi ve Programlama programında bulunan, II. Sınıf öğrencileri oluşturmaktadır. Normal öğretim sınıfı Kontrol grubu, İkinci öğretim sınıfı ise Deney grubu olarak atanmıştır. Bu araştırmanın örneklemini her sınıftan 20 öğrenci olmak üzere toplam 40 öğrenci oluşturmuştur Kontrol grubu 20 öğrenciden ve Deney grubu 20 öğrenci olmak üzere toplam 40 öğrencidir.Verileri toplamak için ?Görsel Tasarım Ölçeği? kullanılmıştır. Araştırma sonucunda elde edilen verilerin çözümlenmesi için, SPSS 17.0 istatistik paket programından yararlanılmıştır. Yazılımlar arasında yapılan karşılaştırılmalarda tek yönlü varyans analizi kullanılmıştır. Deneysel grup ile kontrol grubu arasında ?Görsel Tasarım Ölçeği? konularında farklılık olup olmadığı da araştırılmıştır. Bu verilerin değerlendirilmesinde iki yönlü varyans analizi kullanılmıştır.Çalışmanın sonucunda görsel tasarım açısından, yazılımlar arasında anlamlı farklılıklar gözlemlenmiştir. Yazılımlar ile yapılan çalışmalar sonucunda görsel tasarım ölçeğine göre Deney ve Kontrol grubu arasında anlamlı bir farklılık bulunamamıştır.
3D metal yazıcı ile üretilebilen armatür tasarımı ve karakterizasyonu
Armatürler, çeşitli alanlarda kullanıcının suya ulaşmasını sağlarken işlevselliğin yanında dekoratif görüntüleri ile mekanların dekoru olarak önemli bir rol oynamaktadır. Otel, kafe gibi konsept mekanlarda özgün ve estetik tasarımlara ilgi duyulmaktadır. Sıra dışı tasarımlar, geleneksel üretim yöntemleriyle armatür üretimini zorlu hale getirmektedir. Bu çalışmada eklemeli imalat ile üretim yöntemleri kullanılarak üretilen paslanmaz çelik malzemeli armatür tasarımı, üretim süreci ve karakterizasyonu ele alınmıştır. Paslanmaz çelik armatür gövdesi ile geleneksel yöntemlerle üretilen pirinç hammaddeli armatür gövdesinin akustik ölçümü değeri, debi değerleri ve diğer teknik özellikleri deneysel ve analitik olarak karşılaştırılmıştır. Elde edilen bulgular, eklemeli imalatla üretilen armatürlerin, özellikle malzeme kalitesi, tasarım özgürlüğü ve fonksiyonel özellikleri açısından sunduğu avantajları/dezavantajları ortaya koymaktadır.
Sesin görsel algıya etkisi: Sanal gerçeklik alanları üzerinden deneyimsel bir inceleme
Mekân, zamanla iç içe geçmiş bir varoluş alanıdır ve bireyin dünyada varlık bulma biçimi ile doğrudan ilişkilidir. Sadece fiziksel bir ortam yaratmaktan çok, insanın varoluşsal deneyimini şekillendiren bir kurgu planlaması olarak mimarlık ise mekânın ontolojik inşasında önemli bir rol oynar. Mekânın nasıl algılandığı ve bu algının nasıl ifade edildiği, mimarlık disiplini için önemli bir araştırma konusudur. Her ne kadar, görsel duyum algısal süreçte birincil öğe olarak düşünülse de birden fazla duyunun ortaklaştığı bir deneyimde bilişsel sonuçlar farklılaşabilir. Bu bağlamda araştırma, ışık ve sesin ortaklaştığı hacimsel niteliklerin optik ve harmonik bir deneyimle kalıcı hafıza izleri oluşturabileceği öngörüsü ile yola çıkmaktadır. Çalışmanın amacı; görsel ve işitsel uyaranların etkileşimini kullanarak, bireylerin mekânsal algı ve bellek etkileşimlerini anlamaya çalışmaktır. Bu amaçla araştırma, literatürdeki mekân tasvirlerine temellenen bir sanal gerçeklik ortamında interaktif bir deneyimin sonuçlarını tartışmaktadır. Tasarlanan sınırlı, duyusal ve hafızaya dayalı üç temel mekân tipine ait varyasyonlar, kullanıcıların görsel ve işitsel uyaranlara verdikleri tepkileri değerlendirmek amacıyla sanal bir deney düzeneğinde test edilmiştir. 3ds Max ve Rhino Grasshopper ortamlarında modellenen ve Unreal Engine 5.3 yazılımı ile geliştirilen 36 farklı oda, biçimsel çeşitlilik, malzeme farklılıkları ve hacimsel değişkenler esas alınarak tasarlanmış; kullanıcıların mekânsal deneyimleri, alfa, beta ve delta frekanslarında üretilen eşzamanlı tonlarla birlikte kurgulanmıştır. Hesaplanan akustik sönümlenme süreleri doğrultusunda ışıkla eşzamanlı olarak kurgulanan seslerin bir ışık kaynağı gibi davrandığı aydınlatma süreleri, mekân algısının çok duyulu olarak tetiklenmesine imkân tanımıştır. Farklı frekanstaki seslerin, biçim, renk ve konum üzerindeki etkilerini araştıran, toplamda farklı deneyim ve eğitim sürelerine sahip 28 mimar ve mimarlık öğrencisi ile yapılan 25 dakikalık deneyimlerin sonuçları, katılımcıların mekânı ne ölçüde algıladıkları, belleklerinde yer eden öğeler ve bunların ses frekansları ile ilişkisi üzerinden değerlendirilmiştir. Deneyim sonrası yapılan anket sonuçları ile elde edilen bulgular, dinamik seslerin karmaşık geometrilerle ilişkili bilişsel süreçleri güçlendirdiğini, yavaş ritimli seslerin ise daha sade hacimlerde duyusal sakinlik ve algısal netlik sağladığını göstermektedir. Böylece ses, mimarlıkta yönlendirici, bilişsel ve duygusal düzeyde bütüncül bir tasarım bileşeni olarak değerlendirilmiştir. Mekânın tekrarlı seslerle birlikte görsel olarak da deneyimlenmesinin kısa süreli görsel-uzaysal çalışma belleğini ve kortikal bağlantıyı artırdığını gösteren bu çalışma, farklı parametrelerle zenginleştirilerek, daha geniş sanal mekânda algı çalışmalarına veri sağlayabilecek niteliktedir.
Hıp Hop ve Rap müziğin görsel iletişim tasarımı yönelimi ve uygulamaları
Müzik ve Görsel Tasarım, uzun yıllardır birbirlerini tamamlayıcı ve destekleyici alan-lar olmuşlardır. 19. Yüzyıl ile birlikte teknolojinin getirdiği yenilikler sayesinde müziğin fizik-sel bir ürün olarak sunulabilmesi, talep artışı ile nicelik olarak giderek artan müzik üretiminde tercih edilebilmek ve fark edilebilmek için destekleyici unsurlara ihtiyaç duyulmuştur. Bu problem tespit edilerek, dönemin tekrar oynatılabilir müzik formatı olan plakların tek tip am-balajlarını ilgi çekici şekilde sunma çözümü ortaya atılmış ve albüm kapağı konsepti ortaya çıkmıştır. Dönemsel olarak belli müzik türleri öne çıkar ve bu sebeple belli türler bölgesel ya da küresel olarak daha yüksek dinlenme sayılarına ulaşabilmektedir. Toplumsal ve küresel kül-türlerin de bu hususta güçlü etkileri olduğu söylenebilir. Kitle iletişim araçlarının gelişimi, teknoloji ve nüfus artışı gibi sebeplerle giderek daha fazla talep alan müzik endüstrisinde, öne çıkan ve revaçta olan türlerin görsel anlatıma verdiği özen de doğru orantılı olarak artmıştır. Hip Hop'ın Amerika'da 70'lerin sonunda bir altkültür olarak ortaya çıkması ve zaman içeri-sinde gösterdiği gelişimle tüm dünya üzerinde etkinlik göstererek popülerleşmesiyle birlikte dikkat çekici ve merak uyandırıcı bir etki yaratmıştır. Yeni medya ile birlikte birçok farklı kesimin ilgisini tetikleyen bu türün uluslararası üne kavuşması ve icracılarının sıkça tüketilen popüler kültür öğeleri haline gelişiyle birlikte farklı müzik türleriyle iç içe geçen Hip Hop ve Rap müzik, kültürel etkilerini coğrafyamızda da göstermeye başlamıştır. Bu çalışma, müziğin ürünleşme süreci ile birlikte Hip Hop ve Rap müziğin görsel kul-lanımını globalden lokale giderek incelemek ve görsel tasarımların bu müzik türlerindeki etki-sine dikkat çekmek amacıyla hazırlanmıştır. Yazılı, görsel ve işitsel kaynaklar incelenerek karşılaştırmalar ve değerlendirmeler yapılmış, sonucunda ulaşılan veriler genelden özele gidi-lerek aktarılmıştır. Uygulama çalışmasında, elde edilen veriler ışığında fotoğraf, kolaj, dijital illüstrasyon ve foto manipülasyon teknikleri kullanılarak Ankara'da müzik hayatını sürdür-mekte olan Hip Hop ve Rap müzik sanatçıları için albüm ve tekli kapak tasarımları oluşturul-muştur.
Reklam ve görsel tasarım bağlamında marka stratejileri
Son yıllarda rekabet ortamındaki mücadelenin çetinleşmesinin doğal bir sonucu olan ürün çeşitliliğinde yaşanan artış ile birlikte pazarda tüketicilerin dikkatini çekebilmek markalar için eskiye nazaran daha zor bir hal almıştır. Tüketim algısının normalleşmesi ve günlük rutin haline dönüşmesiyle, firmalar tüketicileri kendilerine yöneltebilmek adına stratejiler geliştirmenin haklı çabasına girmişlerdir. Günümüz internet çağında her anı reklam ve marka görerek geçen tüketiciler için karar sürecinde etkili olan reklam ve görsel tasarım, markalar için de vazgeçilmez bir unsurdur. Markalar hedeflerindeki tüketicilere, ekseriyetle reklamlar sayesinde ulaşabilmektedir. Belli bir bedel karşılığında ve kitle iletişim araçlarının da yardımıyla markaların potansiyel müşterileriyle iletişim kurabilmesini sağlayan reklam, marka ve tüketici arasında köprü görevi gören en önemli araçtır. Tüketici, artan çeşitlilik karşısında tercih edeceği ürünü, ürünün dış görünüşüne ve tasarımsal yönüne göre tercih etmektedir. Konunun önemi göz önüne alındığında, reklam, görsel tasarım ve markanın birlikte anlatıldığı kaynak sayısının yeterli düzeyde olmadığı açıkça görülmektedir. Araştırma bağlamında; kavramlar ve örnekler ile reklam, devamında kavramsal yönü ve uygulama alanlarıyla görsel tasarım ve aynı şekilde marka kavramı incelenerek bu üç kavramın ışığında da marka stratejileri örneklerle araştırılmıştır. Ayrıca bu tezin; reklam, görsel tasarım, marka ve marka stratejileri alanlarına ilgi duyan ya da bu alanları araştıran araştırmacılara yardımcı bir kaynak olması hedeflenmiştir.
Görsel iletişim tasarımı - tanıtım ve turizm bağlamında 360 derece sanal gezinti uygulaması: Harput örneği
Gelişen teknolojiye paralel olarak görsel tanıtımlar da her geçen gün önem kazanmakta ve tercih edilmektedir. Dijital fotoğrafçılığa yeni bir boyut kazandıran Sanal gezinti ile kullanıcıların internet, mobil ve CD/DVD ortamlarında üç boyutlu gezinti yapmasını sağlamaktadır. Tanıtıma ihtiyaç duyan her yer sanal turun kullanım alanına girmektedir. Sanal ortamda oluşturulan sanal mekânlar ile evden çıkmadan farklı ortamlar deneyimlenebilir. Fiziksel mekândan kaçış veya yeni bir dünyaya geçiş mümkün değil fakat sanal mekândan uzaklaşmak bir tuşla mümkündür. Bu geçişler sanal mekânlar için tasarlanan ara yüzlerle gerçekleşmektedir. Sanal gezintide yatay ve düşey eksenin tamamında gezme olanağı olduğundan fotoğrafa gerçeklik hissi vermektedir. Ayrıca sanal gezintiye bilgilendirme amaçlı kullanılan yazı ve medya uygulamaları görsel zenginliği arttırırken ziyaretçilerin mekân hakkında fikir sahibi olmasını sağlar. Görsel tanıtımların, özellikle sanal gezintilerin turizm sektöründe her geçen gün büyük bir pay alması, ne kadar gerekli bir tanıtım aracı olduğunu göstermektedir. Bu bilgiler ışığında araştırmanın amacı; görsel iletişim aracı olan sanal gezintilerin gerekli olduğu sektörler ve tanıtımındaki gerekliliğin nedenlerini belirlemektir. Araştırmanın evrenini Türkiye'de tanıtıma ihtiyaç duyulan mekânların Sanal Gezintileri oluştururken, çalışma örneklemini ise Harput Sanal Gezintisi oluşturmaktadır.
Ortaöğretim öğrencilerinin internet tüketimlerindeki görsel tasarım algılarının iletişimsel rolüne ilişkin görüşleri (Elazığ örneği)
Günümüzde internetin yaygınlaşması ile beraber internet kullanım oranlarının da giderek arttığı gözlemlenmektedir. İnternet kullanımın artması, yeni web ortamlarının doğması ve bu yeni alanların giderek zenginleşmesini de beraberinde getirmektedir. Özellikle internet ortamında kullanılan görseller ve bu görsellere ait tasarım unsurları bu açıdan büyük önem taşımaktadır.İnternetin yaygınlaşması ve bir kitle iletişim aygıtı hâline dönüşmesiyle yeni kullanım alanları doğmuştur. Bunlardan biri de sosyal medya veya sosyal ağlar olarak adlandırılan ve kişisel paylaşıma dayalı web ortamlarıdır. İnternet ortamında önemli bir yeri olan sosyal ağların internetin yaygınlaşması ile beraber giderek artan oranlarda kullanılması, bu ağlarda yapılan paylaşımların çoğunlukla görsel unsurlara dayanması dolayısıyla bu unsurların, kişilerin kullanım ve algıları ile bağlantısının ortaya konulmasını gerektirmektedir. Söz konusu görsellerin bireyler tarafından nasıl kullanıldığı ve bireylerin internet kullanımlarını nasıl etkilediği araştırmanın ana konusunu oluşturmaktadır.Bu çalışma ile ortaöğretim öğrencilerinin internet tüketimlerindeki görsel tasarım algılarının iletişimsel rolüne ilişkin sonuçlar amaçlanmıştır. Ayrıca ortaöğretim öğrencilerinin internet kullanımlarında karşılaştığı görsellerle ilgili tutumu ve algılama biçimleri irdelenmeye çalışılmıştır. İnternette üretilen görsellerin sunumu ve görsellerin tasarımında kullanılan görsel tasarım unsurları, hedef kitle üzerinde belirgin bir etki oluşturmaktadır. Bu etkinin sağlıklı yollardan oluşturulması, tutumlar ve algı ile ilgili parametrelerin doğru yorumlanmasına bağlıdır. Araştırma, bu parametreleri tespit etmek ve görsel tasarım unsurlarının internet kullanımındaki etkilerini belirlemek amacıyla yapılmıştır. Araştırmada, web ortamında kullanılan görsellerin öğrenciler üzerindeki etkisi, anket tekniği kullanılarak tespit edilmeye çalışılmıştır.Anahtar Kelimeler: İnternet, Görsel İletişim, Algı, Grafik Tasarım.
Anadolu medeniyetlerinde kullanılan sembollerin günümüz kurumsal kimlik çalışmalarına yansımaları
Görsel tasarım unsurları sadece kurumların değil aynı zamanda toplumların sosyal ve kültürel yapılarına ilişkin veriler içeren ögelerden oluşur. Bu ögeler bir toplumun yaşantısından, ahlaki değerlerine kadar birçok şeyi içinde barındırır. Tarihsel süreç boyunca toplumsal gelişmelerle birlikte görsel unsurlarında gelişim gösterdikleri ve günümüz modern görsel iletişim tasarımını oluşturduğu bilinmektedir. İlk çağ insanlarının çeşitli gereksinimleri için yapmış oldukları çizimler günümüz görsel iletişimin temelini oluşturmuştur. İnsanoğlu günümüze kadar sembol ve işaretlerle bağlantılar kurarak farklı iletişim sistemleri geliştirmiştir. Anadolu'da farklı zamanlarda hüküm sürmüş medeniyetlerin kullanmış olduğu simge, sembol ve desenlerin günümüzde kullanılması bu duruma en güzel örnektir. Toplumsal gelişim, görsel ögelerin gelişimini etkilemiş ve özellikle günümüz görsel tasarım çalışmalarının temelini oluşturmuştur. Bu bağlamda bu sürecin gözlemlenebileceği alanlardan biride görsel tasarım ekseninde kurumsal iletişim ögeleri olmuştur. Bir kurum veya o kuruma ait ürün isminden amblemine, kullanmış olduğu renklerden yazı türüne kadar birçok ögeyi içerisinde barındıran kurumsal kimlik tasarımı günümüz kurum ve kuruluşlarında önemli bir yere sahiptir. Araştırmanın başlangıcını Anadolu Medeniyetlerine ait grafik unsurlarının günümüzde kullanımına yönelik öngörüler oluşturmuştur. Günümüz kurumsal kimlik çalışmalarında önemli yeri olan sembollerin, Anadolu medeniyetlerine ait sembol, simge ve desenlerden esinlendiği fikrinden yola çıkılmıştır. Tarihi sembol, simge ve desenlerin günümüz kurumsal iletişim çalışmalarında kullanımlarının ilk örnekleriyle benzerlikleri bu araştırmanın problemini oluşturmaktadır. Bu benzerliklerin kurum kimliği, kurum vizyon ve misyonu ile ilişkisine cevap aranmıştır. Araştırma genel olarak teorik ve uygulama kısımlarından oluşmaktadır. Teorik kısımda, genel tarama modelinde betimsel model tekniği kullanılmıştır. İlgili literatür, tarama tekniği ile toplanmıştır. Araştırmanın uygulama kısmında ise, Anadolu medeniyetlere ait görsel ögelerin günümüz kurumsal kimlik çalışmalarındaki kullanımlarına yer verilmiştir. Ayrıca bu görsel ögelerin ilk kullanımları ile günümüz modern grafik tasarımı ile stilize edilmiş kullanımları analiz edilmiştir. Elde edilen veriler ışığında sonuç ve öneriler sunulmuştur. Anahtar Kelimeler:Görsel İletişim, Sembol, Grafik Tasarım, Kurumsal İletişim.
Görsel iletişim tasarımı açısından ekslibris sanatı: Örnek uygulamalar ve grafik tasarım çözümlemeleri
Bu araştırma ile ekslibris sanatının, görsel iletişim tasarımı açısından incelenmesi ve önemi vurgulanmıştır. Bu amaç doğrultusunda ekslibris çalışmaları incelenerek örnek uygulamalar yapılmış, grafik tasarım çözümlemeleri sunulmuştur. Dör bölümden oluşan tezin birinci bölümünde, "Kitabın Tapusu Olarak Ekslibris" ana başlığı altında ekslibrisin tanımı, tarihsel süreçte gelişimi, ülkemizde ekslibris sanatının yaygınlaşması, ekslibris tasarımı, ekslibrislerde konular, ekslibris koleksiyonculuğu, Türkiye'de ve dünyada ekslibris etkinlikleri, ulusal ve uluslararası ekslibris sanatçılarının çalışmalarıyla örneklendirilmiştir. İkinci bölümünde, ekslibris baskı teknikleri, ekslibris çoğaltma teknikleri ve ekslibris baskı simgelerine yer verilmiş, kitaplar ve ekslibris arasındaki tarihsel ilişki anlatılmıştır. Üçüncü bölümünde, tezin problemi, önemi ve amacı üzerinde durulmuştur. Dördüncü bölümünde, yabancı ve Türk ekslibris sanatçılarına ait ekslibrisler, görsel tasarım ilkeleri açısından incelenmiş, bulgular ve yorumlara dayandırılmıştır. "Örnek Uygulama ve Çözümlemeler " başlıklı beşinci bölümde ekslibris sanatından yola çıkılarak, tez sahibinin kendi çalışmaları örnek alınmış, farklı teknik ve üslupla yapılmış ekslibris çalışmaları çözümlenmiştir. Teknik eleştiri ve göstergebilim açısından ele alınan çalışmalar, konu ve içerik, kompozisyon, renk, çizgi, doku, form, ışık- gölge ve perspektif öğeleriyle incelenmiş, iç dinamikleriyle anlamlandırılmaya çalışılmıştır. Anahtar Kelimeler: Ekslibris, sembolizm, sanat, göstergebilim, görsel iletişim, grafik tasarım, kompozisyon, renk, çizgi, doku, form
İlköğretim Türkçe ders kitap kapaklarında renk unsurunun görsel bütünlük oluşturmadaki yeri
Bu araştırma 2008 ? 2009 öğretim yılında yayınlanmış olan ve Milli EğitimBakanlığına bağlı okullarda okutulan, İlköğretim 6, 7, ve 8. sınıf Türkçe ders kitap kapaklarında renk unsurunun, görsel bütünlük oluşturmadaki yerinin incelenmesi amacıyla hazırlanmıştır. Bu amaçlar doğrultusunda Türkçe ders kitap kapaklarında, tasarım unsurlarında kullanılan rengin, görsel bütünlüğü sağlamadaki yeterliliği grafik tasarıma ilişkin sorularla ankete katılan grafik tasarım mezunu uzmanların görüşleri toplanarak alınmıştır. Araştırmanın çalışma evrenini, yükseköğretimde grafik eğitimi almış 30 uzman oluşturmaktadır. Verilerin toplanması için hazırlanan anket bu 30 kişiye uygulanmış ve elde edilen veriler yüzde ve frekans yöntemiyle analiz edilmiştir.Araştırmanın sonunda şu bulgular elde edilmiştir:-İlköğretim 6. sınıf Türkçe ders kitap kapağının illüstrasyonunda vetasarım elemanlarının karşılaştırılmasında kullanılan renk kısmen yeterli, tipografisinde kullanılan renk yeterli, fonunda kullanılan renk yetersiz bulunmuştur.-İlköğretim 7. sınıf Türkçe ders kitap kapağının illüstrasyonunda, fonunda vetasarım elemanlarının karşılaştırılmasında kullanılan renk kısmen yeterli, tipografisinde kullanılan renk yeterli bulunmuştur.-İlköğretim 8. sınıf Türkçe ders kitap kapağının illüstrasyonunda,tipografisinde ve tasarım elemanlarının karşılaştırılmasında kullanılan renk yeterli, fonunda kullanılan renk kısmen yeterli bulunmuştur.Bu bağlamda ilköğretim 6. ve 7. sınıf ders kitap kapakları kısmen yeterli, 8. sınıfders kitap kapağı yeterli görülmüştür.
Sketch-based creativity assistant
Creativity is the ability to come up with new ideas. Yet, even creative people may find themselves stuck with overused ideas, a phenomenon known as 'design fixation.' To overcome the fixation and discover fresh ideas, experts in visual design suggest sketching out the initial idea. Sketches, being abstract representations, introduce an element of ambiguity. Exploring and reinterpreting these ambiguous shapes helps break away from cliches and foster creative thinking. In our project, we introduce a computerized intelligent system that leverages sketching to assist non-designers in visual design tasks. This system assists users in reinterpreting their sketches creatively. To accomplish this, we've developed a unique semantic network called the 'Sketch Net,' which connects ambiguous sketches to multiple crowdsourced interpretations. Our contributions include 1) Sketch Net, 2) a method for generating ambiguous sketches, and 3) an intelligent system that provides diverse interpretations of the user's sketch to enhance the creative process by associating it with Sketch Net elements. The effectiveness of this assistant in boosting creativity is evaluated through a user study. The results show that the Sketch-Based Creativity Assistant significantly improves the quality of the final product.
İki boyutlu tasarımların öğretilmesinde atık malzeme kullanmanın öğrencilerin sanatsal gelişimlerine katkılarının değerlendirilmesi
Milli Eğitim Bakanlığına bağlı okullarda okutulan Görsel Sanatlar dersinde beklenen amaçların gerçekleştirilebilmesi için geleneksel öğretim yöntemlerinin dışında araştırmaya dayalı ve yeni öğretim metotlarına ihtiyaç duyulmaktadır. Bilindiği gibi bu dersin öğretim programında öğretilmesi planlanan öğrenme alanları arasında iki boyutlu sanatsal biçimlendirme çalışmalarının yanında üç boyutlu sanatsal biçimlendirme çalışmalarına da yer verilmektedir. Son yıllarda atık malzemelerin geri dönüşümüne yönelik birçok proje geliştirilmektedir. Geri dönüşüm işlemleri bağlamında kimi sanatçılar tarafından sanatsal formlara dönüştürülen atık malzemeler kullanılarak yapılan tasarımlar ile hem sanat alanında yenilikler yaratılmakta hem de atık malzemelerle topluma tüketim çılgınlığının sonuçları ve atıkların doğaya verdiği zararın boyutları vurgulanmaya çalışılmaktadır. Bu araştırmanın temel amacı; Ortaokul 7. sınıf düzeyinde verilen Görsel Sanatlar dersinde atık malzemeler kullanılarak yapılacak tasarımların öğrencilerin sanatsal gelişimlerine ve çalışmalarının niteliğine ne tür katkı sağladığını belirlemek, dersteki başarı ile derse karşı tutumlarına etkisini ölçmektir. Araştırma deneysel desenlerden öntest-sontest kontrol gruplu desen modeliyle yapılmıştır. Araştırmanın evrenini Şanlıurfa ili, örneklemini Hacı Abdurrahman Özdemir Ortaokulu'nda öğrenim gören toplam 54 öğrenci oluşturmaktadır. Araştırma 2017-2018 eğitim öğretim yılı, bahar döneminde yürütülmüştür. Çalışma için hazırlanan veri toplama araçları; derse yönelik başarı ve tutumu ölçmek için öntest-sontest, atık malzemelerin kullanımına yönelik öğrenci görüşleri ve gözlem formlarıdır. Çalışmalarında atık malzemeleri kullanan deney grubu ile geleneksel yöntemleri kullanan kontrol grubu öğrencilerinin derse karşı tutumlarını ölçmek amacıyla uygulanan sontest puan ortalamaları arasındaki farkın deney grubu lehine anlamlı olduğu saptanmıştır. Deney ve kontrol gruplarına uygulanan başarı değerlendirme ölçekleri incelendiğinde deney grubunun başarı ortalaması kontrol grubunun ortalamasına oranla yüksek olduğu gözlenmiştir. Özellikle çalışmayı belirlenen sürede tamamlama, uygulamada isteklilik alt başlıklarına dair değerler kontrol grubunun sonuçlarına göre oldukça yüksek olduğu görülmektedir. Sonuç olarak, uygun ortam ve malzeme sağlanması, görsel sanatlar öğretmenlerine de yeterli eğitimler verilmesi halinde atık malzemeler kullanarak iki boyutlu tasarımların öğrencilere öğretilmesiyle sanatsal gelişimlerine katkıda bulunulacağı anlaşılmıştır. Anahtar Sözcükler: Sanat, Sanat Eğitimi, Atık Nesne, Kolaj, Dekolaj
Görsel iletişim tasarımında melez medya kavramı ve bir basın ilanı tasarımı
Bu çalışmada reklamcılık faaliyetlerinin konusu olan marka ya da ürün iletişiminde kullanılan basın ilanı tasarımı için melez medya kavramı ele alınmıştır. Günümüz iletişim çağında, ticari markalar ürün ya da hizmetlerini, piyasa koşulları gözetildiğinde, farklılaştırmak ve ikame ürünlerden ayrışmasını sağlamak durumundadırlar. Dijital devrim ve sonrasında ortaya çıkan yeni tüketim kültürü ve tüketicinin ihtiyaç hiyerarşisinde psikolojik sebepler yaratılmadan ikame ürünler ve ihtiyaç fazlası ürünlerin satışı neredeyse imkânsız hale gelmiştir. Bu bağlamda yeni medyanın ve yeni medya elementlerinin tasarımcılar tarafından hem kavramsal hem de uygulamalı olarak öğrenilmesi gerekmektedir. Giriş bölümünde projenin kısaca amacına, önemine, yöntemine ve uygulamasına değinilmiştir. İkinci bölümde kitle iletişimi ve kitle iletişim araçlarının tarihsel süreci incelenmiştir. Bu bağlamda kitle iletişimde kullanılan medyaların neler olduğuna ve birbiri ile olan ilişkisine bakılmıştır. Daha sonra bilgisayar teknolojisindeki gelişmeler tarihsel olarak incelenmiş ve grafik tasarım disiplini ve 20. Yüzyıl sanat akımları ile ilişkisi konu edilmiştir. Üçüncü bölümde melez medya devrimi, melez medya kavramı ve tarihçesi incelenmiştir. Reklamcılığın kısa tarihi ve melez medyanın reklamcılık ile ilişkisinin ürünleri örnek projeler ile analiz edilmiştir. Son bölümde melez medya unsurları kullanılarak bir basın ilanı tasarımı projesi gerçekleştirilerek tez çalışması sonlandırılmıştır. Bu tezin Grafik Tasarım ve Görsel İletişim Tasarım bölümlerinden mezun olacak öğrencilerin reklamcılık faaliyetleri kapsamında melez medya kullanımında yol gösterici bir kaynak olması amaçlanmıştır.
Açıkhava reklamcılığında görsel iletişim tasarım öğeleri ve uygulama analizi
Kamusal alanlar günümüzde sosyal yaşamın merkezinde yer almaktadır. Kamusal alanların en önemli özelliği ise tüm insanlara açık bir alan olması, fikirlerin, düşüncelerin özgürce konuşulup, insanlar arasında iletişim ve etkileşimin en üst noktaya ulaştığı alanlar olmasıdır.Kalabalık şehir merkezlerinde yaşayan insanların etrafı sayısız görsel mesaj ve grafik tasarım ürünleri ile sarılmıştır. Globalleşen dünyamızda çağa ayak uydurabilmek amacıyla tüm bu ürünler tüketiciye ulaşmak için kullanılan en önemli reklam araçları olmuşlardır. Bu araçlar reklam pazarının en büyük ve en önemli payına sahip oldukları için kendi aralarındaki rekabet günümüzde en üst seviyeye ulaşmıştır. Açıkhava reklamlarının, doğal yaşam ortamının doğal bir parçası gibi algılanmamaları için görsel açıdan fark yaratarak benzerlerinden ayrılması gerekmektedir. Bu nedenle reklamlar sosyal yaşamın vazgeçilmez bir parçası haline gelmiştir ve açıkhava reklamlarının görsel tasarımları son derece büyük önem taşımaktadır.Bu araştırma hedef kitlenin dış mekanda kullanılan açıkhava reklamlarıyla tüketici kitle arasındaki sosyolojik, ekonomik, psikolojik etkileşimin, görsel tasarımın belirleyici unsurları yönünden analiz edilmesini amaçlamaktadır. Bu nedenle çalışma, İstanbul'da çeşitli üniversitelerde grafik ve iletişim tasarım bölümlerinde okuyan/mezun 150 kişinin, açıkhava reklam ortamları üzerine yanıtladıkları kapsamlı bir anket çalışmasının değerlendirilmesini içermektedir.Çalışmanın birinci bölümünde dış mekan/kamusal alan hakkında bilgi verilerek; dış mekanda algı, biçimsel, anlamsal, işlevsel boyut şeklinde ele alınıp mekan ve insan arasındaki iletişim ve etkileşim konusuna değinilmiştir. Bu konulara ek olarak; dış mekanda görsel iletişim başlığı altında, iletişim süreci ve çeşitleri, görsel iletişimde algılama ölçütleri ve dış mekanda grafik tasarım başlığı altında tasarım süreci, temel tasarım elemanları ve grafik tasarımda belirleyici unsurlar ayrıntılı bir şekilde görsel örneklerle anlatılmıştır.Çalışmanın ikinci bölümünde açıkhava reklamcılığı ve ortam ana başlığı altında, reklamın tanımı, reklamın tarihsel gelişim süreci, açıkhava reklamcılığı başlığı altında açıkhava reklam ortamları ve özellikleri, açıkhava reklam ortamlarının avantajları ile dezavantajları, planlama sürecinde açıkhava reklamlarının konumu ve açıkhava reklamlarında semiyoloji (Göstergebilm) konuları görsel örneklerle ayrıntılı bir şekilde anlatılmıştır.Çalışmanın son bölümünde ise hedef kitlenin açıkhava reklamlarında dikkatlerini çeken öğeleri tespit etmek, açıkhava reklam ortamlarının görsel tasarımın (Görsel Hiyerarşi ve orantı, görsel devamlılık, bütünlük, vurgulama ve tipografi.) gibi belirleyici unsurları yönünden analiz edilmesi ve açıkhava reklamlarının iletişim tasarımı perspektifinde nasıl hazırlanması gerektiğini değerlendirmeye yönelik bir anket çalışması yapılmıştır.Anahtar Kelimeler: Kamusal Alan, Açıkhava Reklamcılığı, Görsel İletişim, Tasarım
Kurumsal kimlik ve marka imajı oluşturmada IKEA örneği
Günümüzde birçok kuruluş, toplam kalite anlayışını benimsemiş ve kurumsal bir stratejiyle kurumsal kimliğini oluşturma çabası içine girmiştir. Bu proje ile kurumsal kimlik tasarımında markalaşma yolunda tasarım unsurları arasında eşgüdüm sağlama, kurum hakkında olumlu ve akılda kalıcı bir izlenim yaratabilmek için izlenilecek yollar anlatılmaktır. Bu yol ve yöntemler, kurumsal kimlik oluşturmada grafik tasarım ilke ve öğelerini kullanarak; görsellerin hazırlanması ve uygulanmasında başarılı örnekler veren, tasarımlarında sadelik ve işlevselliği temel alan IKEA örneği ile ortaya çıkmaktadır.IKEA örneğinden yola çıkılarak hazırlanan bu araştırmada, reklam sektörünün başlıca hedeflerinden biri olan kurumsal kimlik kavramından başlayarak, özellikle marka imajı yaratma sürecinde durulmuş ve bu sürecin kurumsal reklam çeşitleri ile desteklendiğinde hedef kitle üzerinde yarattığı etkiye değinilmiştir. IKEA yetkilileri ile ilişki kurularak gözlem ve incelemeler ile sürdürülen çalışmada şirketin kuruluşundan bugüne kadar yaratmış olduğu marka imajı, şirketin diğer konumlandırma stratejilerinin yanısıra, reklam kampanyaları için birlikte çalıştığı ajansların hazırlamış olduğu tasarımlar ile ilişkilendirilmiş, dolayısıyla tarihsel betimleme yöntemi kullanılarak örnek üzerinden kurumsal kimlik tasarımlarının marka imajı yaratma süreci ile bağlantısı değerlendirilip, nitel bir araştırma gerçekleşmiştir.Görsel iletişimde büyük payı olan kurumsal kimlik tasarımları topluma kolay ve etkili bir şekilde ulaşmaktadır. Bu nedenle bir eğitimci ve grafik tasarımcı olarak, yüksek lisans düzeyindeki öğrencilerin topluma karşı görev ve sorumlulukları artmaktadır. Bu araştırmanın; grafik tasarım öğrencilerini ve bu alanda çalışan tasarımcıları bilgilendireceği, ürün ya da hizmetlerin yanı sıra, bu ürün ya da hizmeti üreten kurumun da ulusal ve Uluslar arası düzeyde tanıtılmasına yardımcı olacağı ve bu yolla tüketiciyi eğiteceği düşünülmektedir.